Based on the double character of “as if,” it is argued in this paper that “the surplus of meaning” turns out to be “the surplus of being,” which reveals a human being who interprets his or her own being and also acknowledges this being as be-ing at the same time. In this article, 1) the notion of “as if” is retrieved from Ricoeur’s early work in relation to the “poetics of being” aspired to by him. This leads us to 2) (...) examine the relation between the “semantic surplus” and the “becoming of being.” 3) Addressing the problem of metaphorical reference, the key philosophical problem of poetics, is, therefore, inevitable. Only after this analysis will we 4) be able to consider whether there is a kind of “poetics of being” in the work of Paul Ricoeur. (shrink)

The favourable reception of the analytic philosophy of language plays a central role in the composition of Ricœur’s literary hermeneutics. Following a brief description of the historical and methodological context of this reception, we show how Ricœur intends to link up phenomenology and analytic philosophy of language. Then we examine the role allocated to the analytic philosophy of language in establishing the idea of metaphor as a “more fundamental mode of reference” in The Rule of Metaphor . But once again (...) Ricœur situates this semantic interpretation of metaphor within the context of an ontology. The result is methodological difficulties that mark the limits of Ricœur’s reception of the analytic philosophy of language. Keywords: Semantics, Metaphor, Ontology, Structuralism, Poetics. Résumé La réception de la philosophie analytique du langage joue un rôle central dans la constitution de l’herméneutique littéraire de Ricœur. Après avoir tracé le cadre historique et systématique dans lequel s’inscrit cette réception, on montre comment Ricœur se propose d’articuler phénoménologie et philosophie analytique du langage. On étudie ensuite le rôle assigné à la philosophie analytique du langage pour la mise en place de la conception de la métaphore comme “mode plus fondamental de la référence” dans La métaphore vive . Mais Ricœur situe encore une fois cette interprétation sémantique de la métaphore dans un cadre ontologique. Il en résulte des difficultés systématiques qui marquent les limites de la réception de la philosophie analytique du langage par Ricœur. Mots-clés: Sémantique, Métaphore, Ontologie, Structuralisme, Poétique. (shrink)

Concreteness ratings are frequently used in a variety of disciplines to operationalize differences between concrete and abstract words and concepts. However, most ratings studies present items in isolation, thereby overlooking the potential polysemy of words. Consequently, ratings for polysemous words may be conflated, causing a threat to the validity of concreteness‐ratings studies. This is particularly relevant to metaphorical words, which typically describe something abstract in terms of something more concrete. To investigate whether perceived concreteness ratings differ for metaphorical versus non‐metaphorical (...) word meanings, we obtained concreteness ratings for 96 English nouns from 230 participants. Results show that nouns are perceived as less concrete when a metaphorical (versus non‐metaphorical) meaning is triggered. We thus recommend taking metaphoricity into account in future concreteness‐ratings studies to further improve the quality and reliability of such studies, as well as the consistency of the empirical studies that rely on these ratings. (shrink)

The Extent of the Literal develops a strikingly new approach to metaphor and polysemy in their relation to the conceptual structure. In a straightforward narrative style, the author argues for a reconsideration of standard assumptions concerning the notion of literal meaning and its relation to conceptual structure. She draws on neurophysiological and psychological experimental data in support of a view in which polysemy belongs to the level of words but not to the level of concepts, and thus challenges some seminal (...) work on metaphor and polysemy within cognitive linguistics, lexical semantics and analytical philosophy. (shrink)

This paper investigates the idea of rum as an ontology of life. More specifically, it explores the rum as metaphor in the context of Africana existential ontology. Here it is argued that rum drinking can serve as the basis for understanding and conceptualizing certain basic structures of human existence in the Caribbean mode of existence. In pursuing these tasks, ontology is not construed as the study of the kinds of entities that exist; rather, ontology is given an existential twist in (...) the sense of focusing on patterns of human existence, as well as practices that are indicative of human creative agency. (shrink)

This paper investigates the idea of rum as an ontology of life. More specifically, it explores the rum as metaphor in the context of Africana existential ontology. Here it is argued that rum drinking can serve as the basis for understanding and conceptualizing certain basic structures of human existence in the Caribbean mode of existence. In pursuing these tasks, ontology is not construed as the study of the kinds of entities that exist; rather, ontology is given an existential twist in (...) the sense of focusing on patterns of human existence, as well as practices that are indicative of human creative agency. (shrink)

Motivation und Ikonizität : Die Frage nach dem richtigen Wort -- Der Zusammenhang von Polysemie, Ikonizität und lexikalischer Motivation -- Empirische Ermittlung lexikalischer Motivation : Die Frage nach der richtigen Methode -- Der Einfluss konzeptueller Relationen auf intrinsische und extrinsische Motivierbarkeit -- Polysemie und Skalen diagrammatischer Transparenz : Ein formales und semantisches Transparenzmodell -- Zusammenfassung und Schlussbemerkungen.

This book offers a new approach to the analysis of the multiple meanings of English modals, conjunctions, conditionals, and perception verbs. Although such ambiguities cannot easily be accounted for by feature-analyses of word meaning, Eve Sweetser's argument shows that they can be analyzed both readily and systematically. Meaning relationships in general cannot be understood independently of human cognitive structure, including the metaphorical and cultural aspects of that structure. Sweetser shows that both lexical polysemy and pragmatic ambiguity are shaped by our (...) metaphorical folk understanding of epistemic processes and of speech interaction. Similar regularities can be shown to structure the contrast among root, epistemic and speech act uses of modal verbs, multiple uses of conjunctions and conditionals, and certain processes of historical change observed in Indo-European languages. Since polysemy is typically the intermediate step in semantic change, the same regularities observable in polysemy can be extended to an analysis of semantic change. (shrink)

Paul Claudel a eu à plusieurs reprises l’occasion de méditer sur le mystère de la sainte Trinité, même s’il ne lui a consacré aucune œuvre particulière. Sa perspective est toujours poétique : il s’agit de savoir comment exprimer par les mots l’inexprimable. Après avoir examiné ses sources théologiques, nous nous arrêtons sur le rapprochement des deux termes machina et Trinitas, caractéristique de l’usage claudélien de l’oxymore, ainsi que sur d’autres métaphores du registre mécanique, pour dégager finalement une poétique plus générale (...) de l’acte créateur. (shrink)

Cet article est né d'une double constatation, la première inspirée par l'étude du corpus d'Héraclite d'Éphèse, auteur ionien du 6ème siècle av. J.-C. dont il nous reste largement plus d'une centaine de Fragments considérés comme littéraux et censément extraits d'une œuvre dont la forme et l'ordonnance sont à ce jour inconnues, la seconde par la lecture des commentaires et interprétations qu'en proposent les spécialistes. C'est en effet en remarquant la variété des approches appliquées par les scientifiques pour parvenir à une (...) compréhension générale du corpus d'une part et les divergences d'interprétation qui en découlent souvent d'autre part que j'en suis venue à m'interroger sur l'importance du choix de la méthodologie au sein d'une activité faisant la part belle à un délicat travail de rapiéçage. Puis, c'est en tentant moi-même de restituer un sens à certains Fragments individuels d'Héraclite et, d'une manière plus globale, de les considérer comme les lambeaux épars d'une même toile déchiquetée que j'ai compris la difficulté de développer un commentaire à partir d'extraits émiettés dont ni l'organisation, ni la forme initiales ne sont déterminées. La prose poétique d'Héraclite ajoutant à ces difficultés engendrées par l'histoire de la transmission des problèmes de définition des termes-clefs d'une part et d'identification des figures littéraires qui jalonnent le corpus d'autre part, j'ai tenté d'illustrer dans cet article quelques questions méthodologiques représentatives de son oeuvre, et ce en prenant ancrage dans les hypothèses de polysémie et de niveau de lecture auxquelles nous confronte la notion de „feu“, récurrente au sein des vestiges de l'œuvre de l'Éphésien. En partant de l'analyse de deux Fragments ignés, à savoir B30 et B66, cet article tend donc à présenter principalement quatre problèmes ou questions méthodologiques que je crois avoir décelés aussi bien au sein des études héraclitéennes que dans mes propres recherches: (1) les méthodes d'interprétation choisies pour aborder des séquences parfois sibyllines et, par conséquent, difficiles à traduire ainsi que les principes qui les motivent, (2) le traitement de la polysémie et de l'oscillation entre sens littéral et sens littéraire d'une notion-clef que l'œuvre ne définit jamais explicitement, (3) la fiabilité de sources anciennes quant à l'interprétation des Fragments, (4) la difficulté d'établir des définitions stables et les postulats d'équivalence entre des termes-clefs se substituant aux ambiguités du texte. C'est en montrant, sur le terrain des Fragments même, comment se posent à nous ces questions méthodologiques que j'aborde les thèmes de la polysémie et des niveaux de lecture du terme „feu“ dans le corpus d'Héraclite pour illustrer, par quelques exemples, comment des choix méthodologiques peuvent conditionner l'ensemble d'une interprétation, selon les options que le chercheur décidera d'adopter ou non. (shrink)

Cet article est né d'une double constatation, la première inspirée par l'étude du corpus d'Héraclite d'Éphèse, auteur ionien du 6ème siècle av. J.-C. dont il nous reste largement plus d'une centaine de Fragments considérés comme littéraux et censément extraits d'une œuvre dont la forme et l'ordonnance sont à ce jour inconnues, la seconde par la lecture des commentaires et interprétations qu'en proposent les spécialistes. C'est en effet en remarquant la variété des approches appliquées par les scientifiques pour parvenir à une (...) compréhension générale du corpus d'une part et les divergences d'interprétation qui en découlent souvent d'autre part que j'en suis venue à m'interroger sur l'importance du choix de la méthodologie au sein d'une activité faisant la part belle à un délicat travail de rapiéçage. Puis, c'est en tentant moi-même de restituer un sens à certains Fragments individuels d'Héraclite et, d'une manière plus globale, de les considérer comme les lambeaux épars d'une même toile déchiquetée que j'ai compris la difficulté de développer un commentaire à partir d'extraits émiettés dont ni l'organisation, ni la forme initiales ne sont déterminées. La prose poétique d'Héraclite ajoutant à ces difficultés engendrées par l'histoire de la transmission des problèmes de définition des termes-clefs d'une part et d'identification des figures littéraires qui jalonnent le corpus d'autre part, j'ai tenté d'illustrer dans cet article quelques questions méthodologiques représentatives de son oeuvre, et ce en prenant ancrage dans les hypothèses de polysémie et de niveau de lecture auxquelles nous confronte la notion de „feu“, récurrente au sein des vestiges de l'œuvre de l'Éphésien. En partant de l'analyse de deux Fragments ignés, à savoir B30 et B66, cet article tend donc à présenter principalement quatre problèmes ou questions méthodologiques que je crois avoir décelés aussi bien au sein des études héraclitéennes que dans mes propres recherches: (1) les méthodes d'interprétation choisies pour aborder des séquences parfois sibyllines et, par conséquent, difficiles à traduire ainsi que les principes qui les motivent, (2) le traitement de la polysémie et de l'oscillation entre sens littéral et sens littéraire d'une notion-clef que l'œuvre ne définit jamais explicitement, (3) la fiabilité de sources anciennes quant à l'interprétation des Fragments, (4) la difficulté d'établir des définitions stables et les postulats d'équivalence entre des termes-clefs se substituant aux ambiguités du texte. C'est en montrant, sur le terrain des Fragments même, comment se posent à nous ces questions méthodologiques que j'aborde les thèmes de la polysémie et des niveaux de lecture du terme „feu“ dans le corpus d'Héraclite pour illustrer, par quelques exemples, comment des choix méthodologiques peuvent conditionner l'ensemble d'une interprétation, selon les options que le chercheur décidera d'adopter ou non. (shrink)

La présente contribution explore la manière dont se pose la question du sens de l’être dans l’oeuvre de P. Ricoeur. Johann Michel montre que l’ontologie herméneutique ricoeurienne se présente comme fragmentée, disséminée dans des ouvrages épars sans jamais s’ériger dans un système clos et achevé. À travers ces fragments d’ontologie, J. Michel se risque cependant à dégager deux trames, l’une qui prend sa source dans La métaphore vive, l’autre qui trouve son point culminant dans Soi-même comme un autre. Bien (...) qu’ayant leur topos propre, chacune de ces trames ontologiques converge vers le même style de la «voie longue de l’herméneutique». (shrink)

The distinction between literal and figurative use is well-known and embedded in ‘folk linguistics’. According to folk linguistics, figurative uses deviate from literal ones. But recent work on lexical modulation and polysemy shows that meaning deviation is ubiquitous, even in cases of literal use. Hence, it has been argued, the literal/figurative distinction has no value for theorising about communication. In this paper, we focus on metaphor and argue that here the literal–figurative distinction has theoretical importance. The distinction between literal and (...) metaphorical needs to be captured by our account of communication because literal uses transmit information in a way that metaphorical ones do not. We argue that there is a way to explain the literal/metaphorical distinction that preserves the core of the folk-linguistic idea and gives the distinction theoretical relevance. We propose that literal uses of a word are made with the intention to conform to an established practice of use, while metaphorical uses do not so conform, but depend on this pre-existing practice. Our account can deal with data that are problematic for other theories. A further advantage is that it extends naturally to other non-literal uses of words, including metonymy. (shrink)

Merleau-Ponty characterizes the poetic or literary use of language as bringing forth of sense as if it is a being that is an interlocutor with its readers. Sense will be explored as interwoven with a deeper imagination that works within the temporality of institution to become more fully manifest. Throughout the essay will be seen the overlap with Claudel’s ontology as expressed in L’Art poetique and Claudel’s approach to language. Why Merleau-Ponty’s articulation of embodiment and perception must culminate in the (...) poetic expression of the flesh ontology will be seen in: 1) how the phenomenology of sense leads to the flesh ontology as closely tied to the literary dimension of language, 2) that the analysis of sense leads to the vital importance of the physiognomic or vertical imagination as opening the latent depths of perception by its expression within poetic language, and also tracing the link between metaphor and the flesh ontology, and that 3) the expression of the latent sense of perception as the interplay of lateral relations as access to Being is the reversibility of the flesh, also articulated by Claudel as co-naissance, and calls for an “interrogative knowing,” a “question-savior.” The articulation of the texture of Being is an overlapping endeavor with Claudel as the poetic articulation of a stream of sense below our reflective life.Merleau-Ponty caractérise l’usage poétique ou littéraire du langage, en tant que producteur de sens, comme s’il s’agissait d’un être qui est un interlocuteur pour ses lecteurs. Le sens sera exploré comme entrelacé à une imagination plus profonde qui opère dans la temporalité de l’institution pour devenir pleinement manifeste. Dans cet article nous étudierons l’empiètement avec l’ontologie de Claudel telle qu’elle est exprimée dans l’Art poétique et avec l’approche de Claudel au langage. Les raisons pour lesquelles l’articulation merleau-pontienne de l’incorporation et de la perception doit aboutir à l’expression poétique de l’ontologie de la chair seront alors recherchées : 1) dans la manière dont la phénoménologie du sens conduit à une ontologie de la chair si étroitement liée à la dimension littéraire du langage ; 2) dans le fait que l’analyse du sens conduit à l’importance vitale d’une imagination physionomique ou verticale qui ouvrirait les profondeurs latentes de la perception par son expression dans le langage poétique, et aussi en traçant le lien entre la métaphore et l’ontologie de la chair, et 3) dans le fait que l’expression du sens latent de la perception, tout comme l’interaction des relations latérales et comme l’accès à l’Être, consiste dans la réversibilité de la chair, aussi décrite par Claudel comme co-naissance, et qui invite à une « connaissance interrogative », à une « question-savoir ». Ainsi, la tentative d’articuler la texture de l’Être s’entrecroise avec les réflexions de Claudel, comme l’articulation poétique d’un flux de sens au-dessous de nos vies réflexives.Merleau-Ponty caratterizza la poetica o l’uso letterario del linguaggio come portatore di senso, come se si trattasse di un essere che interloquisce con i suoi lettori. Il senso verrà esplorato come intrecciato con un’immaginazione più profonda che opera nella temporalità dell’istituzione per diventare pienamente manifesta. In questo articolo si esaminerà la sovrapposizione tra l’ontologia di Claudel, espressa nell’Arte poetica, e il suo approccio al linguaggio. Al fine di evidenziare i motivi che portano l’articolazione merleau-pontiana dell’essere incarnato e della percezione a culminare nell’espressione poetica dell’ontologia della carne si vedrà: 1) come la fenomenologia del senso conduca all’ontologia della carne in quanto strettamente legata alla dimensione letteraria del linguaggio ; 2) che le analisi del senso conducono all’importanza vitale della fisiognomica o dell’immaginazione verticale in quanto schiudenti le profondità nascoste della percezione, attraverso la sua espressione all’interno del linguaggio poetico e rintracciando, altresì, il legame tra la metafora e l’ontologia della carne; 3) che l’espressione del senso latente della percezione, sia come intreccio di relazioni laterali sia come accesso all’Essere, è la reversibilità della carne, che Claudel articola attraverso la nozione di co-naissance, ed esige un “sapere interrogativo”, un “sapere domandante”. Così il tentativo di articolare la trama dell’Essere si sovrappone all’articolazione poetica in Claudel di un flusso di senso che sottende la nostra vita riflessiva. (shrink)

A travers les faits et manifestations considérés comme irrationnels par l'entendement scientiste et positiviste, on décèle du point de vue de la philosophie de l'esprit une rationalité poétique qui est à l'oeuvre dans tout esprit humain. Ce super-rationalisme qui intègre en même temps le sensible et le rationnel obéit à une logique du symbolisme qu'on retrouve dans l'ontologie africaine. L'africanisme ontologique induit une philosophie de l'invisible où la connaissance intuitive libère l'esprit du dogmatisme rationaliste. Il permet d'appréhender l'Etre dans sa (...) totalité en examinant la question du rapport à soi, et du rapport à l'autre à travers la figure du sage africain. Aujourd'hui, la rencontre des cultures et des civilisations permet un croisement des rationalités et une pluralité de valeurs qui fondent le nouvel humanisme dont nous nous réclamons. Un humanisme spirituel basé sur le respect et la compréhension de l'autre par la différence de sa pensée et de ses attributs socio-psychologiques. (shrink)

Cet article propose d’étudier les inédits sur la métaphore datant de 1962. Il se demande pourquoi Levinas élabore à ce moment-là une philosophie de la métaphore, qui était pourtant absente de Totalité et Infini (1961), et pourquoi il abandonnera par la suite cette philosophie. Il montre que c’est à partir d’une philosophie de la métaphore que Levinas tente, après Totalité et Infini, de prendre son départ vers une pensée de l’autrement qu’être ; et que, par conséquent, l’abandon (...) de la métaphore tient au fait que celle-ci ne nous permet pas, au bout du compte, de sortir de l’ontologie. (shrink)

La recente pubblicazione delle note di corso Recherches sur l’usage littéraire du langage sono una conferma del ruolo giocato dal linguaggio poetico in Merleau-Ponty in quell’ambizioso e incompiuto progetto perseguito dal 1951 Sur la phénoménologie du langage. La convinzione che il linguaggio sia la questione cruciale per la fenomenologia avvicina le ricerche di Merleau-Ponty a quelle che Ricoeur svilupperà negli anni Settanta: è nella parola, nel discorso pronunciato, che avviene non solo il rapporto tra soggetti, ma anche quello con le (...) cose. Per entrambi i filosofi la Lebenswelt è una sorta di terra promessa della fenomenologia; un mondo che ci è dato cogliere soltanto in modo mediato. E a rappresentare una forma di mediazione esemplare è la figura retorica della metafora, negazione di ogni tentazione di presa diretta, di trasparenza del linguaggio stesso: nella parola metaforica, non riducibile alla dimensione nominale, viene delineata una ontologia “indiretta” o “abbozzata”. Tecnica stilistica da Merleau-Ponty, a differenza di Ricoeur, più praticata che teorizzata, la metafora poetica, o viva, realizza lo snodo tra pre-categoriale e categoriale, tra mondo sensibile e mondo dell’espressione, tra logos muto e logos pronunciato. Riprendendo l’analogia individuata da Valéry tra danza e linguaggio letterario, Merleau-Ponty traccia una teoria della figura come espressione degli ordini di senso percepiti che può trasfigurare il linguaggio ordinario; teoria molto vicina a quella ricoeuriana di “figurazione” che nel mondo della vita si radica per poi tornarvi.La publication récente des notes du cours Recherches sur l’usage littéraire du langage confirment le rôle joué par le langage poétique chez Merleau-Ponty dans le projet ambitieux et inachevé qu’il engage à partir de 1951 dans l’essai Sur la phénoménologie du langage. La conviction que le langage est la question cruciale pour la phénoménologie rapproche les recherches de Merleau-Ponty de celles que Ricoeur développera dans les années 1970 : c’est dans les mots, dans le discours prononcé, qu’advient non seulement les relations entre sujets, mais aussi nos rapports avec les choses. Pour les deux philosophes, la Lebenswelt est une sorte de terre promise pour la phénoménologie ; un monde qu’on ne peut saisir que de manière indirecte. Et c’est la figure de la métaphore qui représente une forme de médiation exemplaire, comme négation de toute tentative de prise directe, de transparence du langage lui-même. Dans l’expression métaphorique, non réductible à la dimension nominale, une ontologie « indirecte » ou « ébauchée » est esquissée. Technique stylistique chez Merleau-Ponty, plus pratiquée que théorisée à la différence de Ricoeur, la métaphore poétique, ou vivante, réalise la jonction entre le précatégorial et le catégorial, entre le monde sensible et le monde de l’expression, entre logos muet et logos proféré. Reprenant l’analogie de Valéry entre danse et langage littéraire, Merleau-Ponty trace une théorie de la figure comme expression des ordres de la perception qui peut transfigurer le langage ordinaire ; une théorie très proche de celle de Ricoeur de la « figuration » qui, enracinée dans le monde de la vie, y retourne ensuite.The recent publication of the lecture notes Research on the Literary Use of Language confirms the role played by poetic language in Merleau-Ponty’s ambitious and unfinished project that began in his 1951 essay “On the Phenomenology of Language.” The conviction that language is the crucial question for phenomenology in Merleau-Ponty’s work nears the research Paul Ricoeur would develop in the 1970’s: it is in words, in expressed discourse, that we encounter not only relations among subjects, but also our relation to things. For the two philosophers, the Lebenswelt is a sort of promised land for phenomenology, a world that we can grasp only indirectly. And, it is the figure of the metaphor that represents an exemplary form of mediation, as a negation of every attempt toward a direct grasp, of the transparency of language in itself. In the metaphorical expression, which is not reducible to a nominal dimension, an “indirect” or “outlined” ontology is sketched out. In the stylistic technique of Merleau-Ponty, more practiced than theoretical unlike Ricoeur, the poetic or living metaphor constitutes a junction between the pre-categorical and the categorical, between the sensible world and the world of expression, between silent logos and pronounced logos. Referring to Valery’s analogy between dance and literary language, Merleau-Ponty traces a theory of the figure as expression in the orders of perception that can transfigure ordinary language, a theory very similar to that of Ricoeur’s “figuration” which, rooted in the world of life, subsequently returns to it. (shrink)

Deux textes parus dans "Critique" et un dans "Poétique 5" sont à l'origine de ce travail exposé en 1969-1970 au séminaire de Jacques Derrida sur la métaphore.

It is well-known that the Arab philosophers of the Aristotelian tradition, like some of their Alexandrian predecessors, attached rhetoric and poetics to logic, and supported this inclusion by the idea that the principal poetic procedure - that is, essentially, metaphor - is a kind of syllogism: the poetic syllogism. However, until now, no texts prior to those of Avicenna had been identified which render the structure of this syllogism explicit. In the present contribution, we present and translate a passage from (...) al-Fārābī which shows that for him, the poetic syllogism is an incorrect syllogism of the second figure - a different interpretation from that which will be given by Avicenna. (shrink)

We examine significant parallels between Surrealist art theory and Vico’s understanding of primitive metaphor, centering on a 1933 article on Vico by the Czech Surrealist Zdenko Reich, who recognized that Vico’s understanding of primitive thought shared notable similarities with the Surrealists’ intent to effect an epistemological revolution by re-establishing poetic thought as the central mode of human understanding. The Surrealists sought to undermine the rationalist assumptions of Western philosophy and revive the “poetic ideas of the first men” through the use (...) of disjunctive juxtaposition, a technique Reich identified with Vichian primitive metaphor. Also like Vico, Reich and the Surrealists stressed the concrete and sensory foundations of thought as revealed in language, and saw the human body as the primary mediating vehicle of poetic thought. In this regard the Surrealists can be seen as effecting a complete embrace of Vico’s concept of metaphor in their attempt to re-organize reality on poetic terms. (shrink)

Existe-t-il dans l’œuvre de Paul Ricœur, comme on l’a dit, une forme de dissymétrie entre le champ de la métaphore et celui du récit? Dès La métaphore vive, la référence à Northrop Frye et à Nelson Goodman va permettre de ressaisir pleinement l’unité de la sphère poétique. La métaphore vive et Temps et récit sont alors présentés comme deux ouvrages jumeaux. Paul Ricœur explique notamment que la poésie lyrique a, elle-même, le pouvoir de produire une “mise en (...) intrigue,” et, qu’en ce sens, “le sentiment articulé par le poème n’est pas moins heuristique que la fable tragique.”, 309.) En suivant certaines références faites dans ces deux livres jumeaux – où peut se lire la dialectique entre “découvrir et créer,” “trouver et projeter” –, il est alors possible de faire apparaître un fil conducteur des analyses où s’annonce, à titre de perspective, une pensée générale de l’acte créateur. L’œuvre d’art y devient expérience, épreuve d’une conception “tensionnelle” de la vérité, dialectique entre “expérience d’appartenance” et “pouvoir de distanciation.”. (shrink)

L’autobiographie intellectuelle du Discours de la méthode fait reposer la vocation philosophique de Descartes sur un événement, souvent associé à la découverte des « fondements de la science admirable », le 10 novembre 1619. L’article rapporte ici cet événement à l’injonction à « l’étude de soi » prescrite par les premières pages de la Sagesse de Charron. Il montre ensuite les similitudes entre la structure narrative du récit cartésien (le voyage, la halte, le choix du chemin, la mathesis comme « (...) chemin sûr ») et les auto-fictions narratives publiées par le mathématicien Caspar Grünewald entre 1617 et 1619. Enfin, il montre que le « désir d’apprendre à distinguer le vrai d’avec le faux » réécrit, sans lyrisme ni fioritures, le récit séminal du placard de la licence en droit (1616), où le récit de la vocation entrecroisait poétiquement les références mythologiques et théologiques. (shrink)

Les théories de la littérature nous ont accoutumés à saluer le signe dans son opacité. L’écriture poétique, où se concentre pour la sensibilité moderne la question même du langage, pose de manière emblématique « l’ambiguïté toute pure »1 de ses symboles et l’autonomie de ses formes signifiantes. Essentiellement intraduisible, le texte poétique résiste2 à l’interprétation..

An attempt to evolve a puristic definition of poetry in which the poem itself serves as the point of departure. The examination is systematically conducted throughout the three parts of the book: "Phonétique," "Sémantique," and "Ontologie." Frequent textual examples are offered; the accompanying analyses are often illuminating, particularly in the case of the cryptic "sonnet du Cygne" by Mallarmé. A key concept in the discussion is "la conversion poétique du langage": the means by which a word is freed from its (...) accepted meaning and enabled to acquire a multiplicity of meanings. The hierarchy of symbol and object-symbolized is always destroyed by "la conversion": that which is poetic cannot be symbolic. "Symbolist poetry" is, therefore, a misnomer. By modifying or totally eliminating traditional literary formulae, Champigny arrives at and ably defends his own concept of "le genre poétique."—B. B. C. (shrink)

Certain poets tell stories, other only appreciate the palpable aspects of signs . The latter frequently use puns, thus stressing formal analogies between words .This tends to make us accept that formal analogy results in sense analogy. The logical structure of this reasoning is explained and shown erroneous, for contrarily to science metaphors and puns in poetry are equations or models which do not operate.But these proceedings are in use and it is inadequate to claim that they are but deceits (...) or illusions. In fact poetry is strictly imaginary, its universe is one of pure representation and it recuses any checking by reality or experience‐which is of basic importance in any scientific proceeding. In the last end, this characteristic appears as the only real difference between poets and scientists, both of whom work by application of analogic models. (shrink)

This article explores the ways in which language users make sense of metaphoricity when manifest in a variety of ways within the language. The research provides an analysis of the lexical characteristics of a single item when used in potentially, but not clearly identified, metaphoric contexts. The analysis focuses on flexible patterns of meaning and the relationship between metaphor and other aspects of figurative language such as polysemy, metonymy, and meronymy. The research stands as a follow up to a larger (...) corpus-driven study that found differences in the lexical behavior of clearly defined metaphoric and nonmetaphoric instances of items, when looking at a large set of collocations, colligations, and semantic, pragmatic and textual associations. These behaviors or patterns are consequently avoided by the non-metaphoric instances of that same item, in order to avoid ambiguity. In the case of more ambiguous or unclear cases of metaphor, this article aims to determine if these patterns are still visible and the extent to which they signal metaphoricity. Evidence of such patterns would imply that lexical, grammatical, textual, and pragmatic manifestations in language play an important role in distinguishing between subtleties in word senses and meanings, even in the case of less obvious metaphoricity. As a consequence, awareness of these behaviors or characteristics should be at the forefront of any lexical metaphor theory. (shrink)

In the paper there is presented the argument for the situational paradigm of theory of language. In comparison to the nominativistic semantics it is argued in the paper that the propositional semantics is a better tool of explaining various speech acts in which the principle of compositionality is collapsed. In the paper there are also described referential mechanisms of metaphorical speech acts. In accordance with these mechanisms the metaphorical status of speech acts is determined by the collapse of Fregean referential (...) compositionality of speech acts. In the paper there are constructed two notions of compositionality. First of them may be called classical Fregean concept of compositionality which establishes a semantic correlate of a complex speech act on a functional basis of semantic correlates of constituents of a complex speech act. According to the second notion of compositionality, correlates of constituents of a complex speech act are recursively deter-mined by a correlate of a complex speech act. Mataphorical speech acts possess such a property that correlates of their constituent expressions are determined in processes of de-coding by recursive compositionality functions. Maximal metaphors are speech acts in which recursive as well as Fregean compositionality collapse. In the paper it is argued that the traditional nominativistic semantics is not able to explain communicational functioning of metaphorical speech acts. That is why the conclusion of the paper resolves itself to the thesis that the situational semantic paradigm which should base on recursive notion of compositionality, is better than the nominativistic paradigm. (shrink)

Cet article s’inscrit dans le prolongement d’une recherche que je mène depuis une vingtaine d’années sur les rapports entre cinéma et pensée. En m’appuyant en particulier sur les réflexions de Gilles Deleuze, Félix Guattari, Edgar Morin, j’ai ainsi pu créer les concepts de « complexité esthétique », « noosphère filmique », « cinématographie des flux ». Suite à l’évocation de créateurs-penseurs du cinéma muet d’avant-garde, sont ici abordés des films d’Amos Gitaï, Chris Marker, Jean-Luc Godard, Alain Resnais et Andreï Tarkovski. (...) L’intitulé, « Les métaphores filmiques du cerveau » indique que l’approche de la relation cinéma-cerveau est d’ordre philosophique, mais également d’ordre poétique. Si le cinéma est à même de donner forme à la pensée, il invente aussi des circuits cérébraux — sonores et visuels — qui lui permettent de devenir forme « pensante ». This paper is a continuation of my research over the past twenty years on the relationship between cinema and thought. By relying in particular on the reflections of Gilles Deleuze, Félix Guattari and Edgar Morin, I was able to create the concepts of “aesthetic complexity”, “filmic noosphere” and “cinematography of flows”. Following the evocation of creative thinkers coming from avant-garde movies of the silent era, here I discuss films from Amos Gitaï, Chris Marker, Jean-Luc Godard, Alain Resnais and Andreï Tarkovsky. My title, “The brain’s cinematic metaphors”, indicates that my approach to cinema-brain relationship is philosophical, but also of a poetic nature. If cinema is able to shape thought, it also invents metaphorical brain paths—audio and visual—that allow it to become a “thinking” form. (shrink)

In this article, I provide an account of the development of the "translate" concept from the verbs used in Old English through the Middle English period, including the establishment of the Latin-based translate. The development and current pattern of polysemy are described through the elaboration of a Lakoffian cognitive model structured by image schemas and various types of action on those schemas--more specifically combination, dissolution, and metaphoric projection. Concordance and corpus data illustrate the development at various stages.

Parménide n'est-il que le penseur de l'Etre? La présence des multiples déesses n'est-elle que figure poétique de style? Le récit sur le cosmos ne fait-il que décrire la voie de l'illusion, à éviter absolument? En cherchant réponse à ces questions, cet ouvrage met en lumière le rôle incontournable que jouent plusieurs déesses dans la révélation et la compréhension du Vrai. Et, chemin faisant, sont éclairés les liens étroits qui relient ces divinités, l'Etre et le monde du devenir. Ainsi, c'est à (...) partir de l'ontologie fondatrice et d'une théologie inédite que le penseur de l'Etre esquisse une conception non moins originale du cosmos. (shrink)

Physique des phénomènes vibratoires, dynamique des systèmes non linéaires, neurosciences, chronobiologie, chronopharmacologie, psychologie, psychiatrie, poétique, musique danse, sociologie, anthropologie, sciences de l'éducation, économie, histoire, géographie, architecture, urbanisme, constituent une liste non exhaustive des disciplines qui ne peuvent plus faire l'économie de la notion de rythme. Cependant, l'ample diffusion de la notion de rythme dans divers champs de recherches ne signifie pas pour autant que cette notion soit déjà reconnue dans son rôle heuristique, ni qu'elle fonctionne comme un paradigme commun. Prise (...) de manières très diverses, elle manque encore souvent de consistance conceptuelle, au risque parfois de perdre en compréhension ce qu'elle gagne en extension. L'objectif principal de cet ouvrage collectif dirigé par Jean-Jacques Wunenburger (Université Jean Moulin Lyon 3 et Université de Bourgoge) & Julien Lamy (Université Jean Moulin Lyon 3) est de faire un état des lieux des études sur le rythme et de fournir, dans le sillon des travaux de Bachelard, des repères théoriques, à la fois historiques et conceptuels, qui permettront de mieux comprendre la cohérence propre de cette notion complexe, aux significations et aux usages multiples... (shrink)

Within the framework of cognitive linguistics and construction grammar, it is claimed in this paper that the semantics of psuche is motivated by cognitive, cultural, and constructional parameters of meaning. More specifically, it is argued that psyche, as the immaterial nature of a human being, and the seat of emotions and feelings in particular, is understood in terms of image-based metaphors, a cultural model of the self, and a cultural narrative of existence. It is also argued that the frequent occurrence (...) of psyche in a number of collocations and idioms motivates and constrains constructional meaning. At the same time, constructions motivate extended senses of this word, thereby contributing to its polysemy and ultimately to semantic change. The evidence presented within this framework argues against a fixed borderline between lexical and constructional meaning. This view, long and tacitly adopted in lexicographic practice by necessity, is gaining further support within current research in the framework of lexicography, corpus linguistics, lexical semantics, language change, and construction grammar. (shrink)

L'article aborde la question de la fonction cognitive de la fiction. Le dernier terme englobe le langage métaphorique vif aussi bien que ce que l'on ap­pelle . La question considérée implique une théorie générale du discours, présentant celui-ci comme dialectique de l'événement et du sens. La métaphore, en tant qu'innovation sémantique, renvoie a la médiation d'un travail inventif de l'imagination. Le probleme qui s'ensuit concerne la référence des énoncés mé­taphoriques. Le récit, avec sa composition interne, introduit le theme du (...) temps. C'est en lien avec l'expérience temporelle de l'action humaine que le récit de fic­tion s'entrecroise avec l'historiographie. La notion meme de fiction en sort trans­formée par l'intermédiaire de l'activité heuristique de l'imagination. (shrink)

Martin Heidegger’s understanding of art and Paul Ricoeur’s reading of the poetics of existence, developed through his hermeneutics of symbols, metaphor and narrative, open an immense vista to a theological thinking that desires to place primacy on the hearing of the symbolic language of poetry and literature. Beginning a few decades ago, various theologians have ventured along this trajectory, but theology still remains under the dominion of “theoria” and “praxis” and is not very open to “poiesis”. The study presented here (...) revisits the book of J.-P. Manigne on the Poetics of Faith from the 1970s, and the doctoral thesis of A. Thomasset on the Poetics of Morality, from the 1990s, showing how poetic reason provoked theological discourse in the second half of the 20th century. It is part of a research still in progress, devoted to other contributions of the beginning of the 21st century. (shrink)

The paper argues that metaphorical expressions do more than just instantiate conceptual metaphors. The main aim is to emphasize the role source and target words’ meanings play in construing generic-level metaphors. The latter are taken to act as superordinate categories for other metaphors, occurring at various levels of schematicity. Identification of lower-level metaphors takes into account source words’ metaphorical senses, not the central meanings of the categories they represent. This method brings the issue of source words’ polysemy into play, and (...) hence helps explain why metaphorical expressions relating to the same generic-level metaphor may activate different lower-level metaphors, which carry different metaphorical meanings. (shrink)

Existe-t-il véritablement, du point de vue cognitif et épistémologique, une distance insurmontable entre grandes et petites mythologies, entre les récits fondateurs sur lesquels reposent nos références culturelles et littéraires et toutes ces métaphores qui façonnent et orientent en profondeur nos expressions langagières et les objets qui nous entourent et qui, elles aussi, racontent une histoire? Si aucune société ne peut vivre sans mythes, nul ne saurait vivre ni signifier sans métaphore. Et si Œdipe ou Philoctète sont des signifiants lourds (...) de sens capables de générer une pléiade de configurations poétiques sans cesse renouvelées, Levi’s, Coca-Cola ou Apple ne sont pas moins, bien qu’à une dimension et à un degré différent, des noms qui se sont progressivement érigés au statut de mythes contemporains grâce à une habile stratégie où image et récit fondateur se renforcent et se légitiment réciproquement. En tant que force qui harmonise l’ordre et le désordre, le chaos et le cosmos, la symétrie et la dissymétrie, la Loi et la dimension de la fête et du jeu, Apollon et Dionysos, la vie intérieure et l’expérience du monde ; bref, en tant que principe médiateur et réunificateur de l’univers, de la forme et du sens, la métaphore est ainsi l’un des noms possibles de l’imaginaire. L’autre nom, c’est évidemment l’Amour. En effet, du Moyen Âge à l’époque contemporaine, l’amour, en tant que construction à partir d’une image-écran médiatrice, est toujours une quête du sens, un acte de signification, c’est-à-dire un processus dynamique mettant en relation les éléments disjoints du monde et de notre expérience. From a cognitive and epistemological perspective, does an insurmountable distance really exist between big and small mythologies, between founding narratives on which our cultural and literary references are based, all of the metaphors that fashion and orient the depth of our linguistic expression, and the objects that surround us, which, in their own way, tell a story? A society cannot live without myths; nor would one know how to live or to signify without metaphors. If Oedipus or Philoctetus are heavily loaded with meaning and capable of generating a constellation of constantly renewing poetic configurations, Levi’s, Coca-Cola or Apple do no less. Despite being at a different dimension and degree, these names have been progressively built up to the status of contemporary myths by way of a clever strategy in which image and founding story provide reciprocal reinforcement and legitimization. As a harmonizing force of order and disorder, of chaos and cosmos, of symmetry and asymmetry, of the Law and the dimension of party and play, of Apollo and Dionysus, of interior life and the experience of the world, in short, as a mediating and reunifying principle of the universe, of form, and of meaning, metaphor is one possible name for the imaginary. Its other name is, obviously, Love. In fact, from the Middle Ages to contemporary times, love, as a construction growing forth from a mediating image-screen, has always been a quest for meaning, an act of signification, a dynamic process connecting the fractal elements of our world and of our experience. (shrink)

This article presents the conceptual groundwork for a “poetics of the self” by theorizing how and why a creative praxis rooted in Ricoeur’s philosophy of the will and hermeneutics of the living metaphor contributes to an individual’s on-going development of self-awareness. Its focus is on the affective fragility that manifests in an individual’s intermediary status of polarities – finitude and infinitude, freedom and nature – in conjunction with Ricœur’s tensional status of metaphorical truth. The act of writing poetry, it suggests, (...) can be an aesthetic mediation that develops insight into the primordial discord of the servile will. (shrink)

Sur la définition de la métaphore et sur son rôle, un débat majeur a opposé Jacques Derrida et Paul Ricoeur. Cet ouvrage enregistre les plaidoiries du pseudo-apôtre de la métaphore "morte" et du champion de la métaphore métaphoriquement vive. Il les met en perspective en citant à comparaître les théoriciens du trope de la ressemblance depuis Aristote jusqu'à Searle, depuis la poétique et la rhétoriques anciennes jusqu'à la pragmatique contemporaine. Ce procès de la métaphore dissout l'opposition (...) du mort et du vif. Il montre que l'écart entre les théories substitutives, comparatistes,interactives et pragmatiques de la métaphore procède de l'occultation des lieux partagés, dont le dévoilement incite à la complémentarité plutôt qu'à la disqualification réciproque. Il montre également que le débat actuel qui tente de conquérir le rôle cognitif de la métaphore à l'encontre d'une fonction décrétée "ornementale" relève d'une perspective d'emblée rétrécie qui néglige sa polyvalence fondamentale. (shrink)

Indian philosophy has a history of sophisticated linguistic analysis (Pāṇini's grammar being the usual example), which includes theories of reference, polysemy, ellipsis, sentential unity, figurative language, and more. Roy Tzohar's A Yogācāra Buddhist Theory of Metaphor is a sustained argument for attending both to the intertextual nature of Indian philosophy and to the philosophical importance of topics such as metaphor and figurative language. Tzohar's central thesis is that Sthiramati, a fifth- or sixth-century CE Indian Buddhist thinker, has a theory of (...) metaphor ("metaphor" being Tzohar's preferred translation of the Sanskrit upacāra) which can be understood more broadly as a theory of meaning. (shrink)