Os costumes – coustumes – têm um papel central em Os Ensaios de Michel de Montaigne. Não só porque deles o ensaísta extrai os mais variados exemplos – leçons – utilizados em seus textos, mas sobretudo porque Montaigne entende que as regras morais, as leis, a ordem civil e toda convenção social estão ancoradas na sedimentação dos hábitos ao longo dos anos. O que, a princípio, parece trivial, é, na verdade, uma guinada em relação à tradição filosófico-política, na medida (...) em que Montaigne desloca a fundamentação do político, da moral e das leis da própria natureza – como concebiam os filósofos da antiguidade – e de Deus – como concebiam os filósofos cristãos –, para o terreno dos costumes, terreno este eminentemente humano. Este artigo detém-se num capítulo – De la Coustume et de ne Changer Aisément une Loy Receue – dos Ensaios para demonstrar como Montaigne opera esse deslocamento das leis e do político do fundamento natural para os costumes – mos maiorum. (shrink)

No Protágoras, de Platão, ao defender a sua concepção segundo a qual a virtude se ensina, o personagem que dá nome ao diálogo faz uma breve exposição do que seria a educação tradicional em seu tempo e atribui a ela, aos costumes e às leis o poder de promover nos cidadãos a conquista das virtudes cívicas fundamentais, ainda que destaque a necessidade do concurso da coerção. Uma comparação com a proposta de educação visando às mesmas virtudes na República mostrará (...) uma notável semelhança entre as duas concepções. Porém certas diferenças fundamentais também se fazem notar. O sofista do primeiro diálogo mencionado parece muito mais otimista do que o Sócrates do segundo quanto à possibilidade de promover a virtude. O que parece patente é que, segundo esse Sócrates, é necessária uma intervenção muito profunda na educação e nos costumes antes que se possa esperar que os homens adquiram e mantenham as virtudes cívicas fundamentais. Essa intervenção parece fundada num profundo conhecimento da alma humana e das forças em jogo nela. Parece também fundada em uma compreensão de como intervir na alma para promover o ordenamento que tornará possível a virtude. (shrink)

There is a striking difference, however, between the ways female and male modernists define and describe literal or figurative costumes. Balancing self against mask, true garment against false costume, Yeats articulates a perception of himself and his place in society that most other male modernists share, even those who experiment more radically with costume as metaphor. But female modernists like Woolf, together with their post-modernist heirs, imagine costumes of the mind with much greater irony and ambiguity, in part (...) because women's clothing is more closely connected with the pressures and oppressions of gender and in part because women have far more to gain from the identification of costume with self or gender. Because clothing powerfully defines sex roles, both overt and covert fantasies of transvestism are often associated with the intensified clothes consciousness expressed by these writers. But although such imagery is crucially important in works by Joyce, Lawrence, and Eliot on the one hand, and in works by Barnes, Woolf, and H. D. on the other, it functions very differently for male modernists from the way it operates for female modernists.Sandra M. Gilbert, professor of English at the University of California at Davis, is the author of Acts of Attention: The Poems of D.H. Lawrence and In the Fourth World; the coauthor, with Susan Gubar, of The Madwoman in the Attic: The Woman Writer and the Nineteenth-Century Literary Imagination, and its sequel, No Man's Land: The Woman Writer and the Twentieth-Century Literary Imagination. (shrink)

The article by Professor Webster on ‘South Italian Vases and Attic Drama' in C.Q. xlii, pp. 15–27, raises problems for the reader of Roman comedy. Professor Webster takes the view that the Latin plays are good evidence for the costumes worn on the Greek stage; he even says that ‘the Greek original of Sceparnio in the Rudens certainly wore the phallus’, thus reviving a suggestion of Skutsch which Marx thought sehr k's argument that ancient works of art, in particular (...) Italian vases and terra-cottas, afford faithful representations of the costumes worn on the Attic stage. ‘It is certain’ ‘that the actors in Eubulus’ Auge looked like the figures on the vase'. (shrink)

We will seek to position certain aspects of Pascal’s speculationfrom an epistemological background. We are going to frame them, moreprecisely, within what is called, in Theory of Knowledge, the traditionof Epistemic Foundationalism. The intention here will be to show thegenesis of the first principles, essential for the entire epistemologicalframework in this tradition, and the consequences arising therefrom.For this purpose, we will compare the pascalian developments with thecartesian ones on the subject. We hope, at the end of the article, to havedemonstrated (...) the strength and novelty of the pascalian solution and the moral desideratum to which it can lead us. (shrink)

We intend to put certain aspects of pascalian speculation within an epistemological background. We will frame them, in more detail, within the so-called tradition of Epistemic Foundationalism. The main intention will be to show the genesis of the first principles, essential for the epistemological framework in this tradition, and the consequences arising therefrom. For this purpose, we will compare the pascalian developments to the cartesian on this theme. We hope, at the end of the paper, to have demonstrated the strength (...) and novelty of the pascalian solution and the moral desideratum to which it can lead us. (shrink)

The aim of this article is to examine the concept of ›custom‹ (Gepflogenheit) in Wittgenstein’s philosophy. Any meaningful human action is underpinned by rules. Custom is situated in the transition phase from the actual rule to the following of this rule. However, as the concept of ›rule‹ is a term with blurred edges and does not allow any ›interpretations behind interpretations‹, it can- not guarantee objectivity. Therefore, a platonic perspective must be adopted which involves fixed rules but makes it impossible (...) to distinguish between appearance and reality. From a grammatical point of view, it is impossible for an agent to follow a rule privately and only once. In this context disposition characterizes the process of a game in two ways, both psychologically as well as physiologically. The notion of custom is examined in the context of an understanding of language game. For Wittgenstein, neither ›Intention‹ nor ›Absicht‹ are considered states of consciousness because they are only of temporary but not of permanent nature. (shrink)

In my second article on this subject I asked Professor Webster to clarify his previous statements. My article was shown to him before publication, and his reply will be found immediately following it. I will confine my remarks here to a single point, because it is simple and decisive. The only passage in ancient literature explicitly connecting the phallus with Old Comedy is Clouds 537 f. There Aristophanes says that his play does not wear ‘any stitched-on leather, hanging down, red-tipped, (...) thick, to make the children laugh’. Webster, following Körte, throws all the emphasis on and interprets the passage as meaning ‘the phalli worn in this play do not hang down’. Asked why so much emphasis should be placed on the word , he makes no reply. (shrink)

Professor Webster has replied briefly to my article on this subject, and has dealt elsewhere with the works of art. One point I will gladly concede. In referring the phlyakes-vases to ‘the fourth or third century’ I was quoting Pickard-Cambridge's words in Dithyramb, etc. , p. 267. But in Dramatic Festivals , Pickard-Cambridge, perhaps influenced by Trendall, speaks of the fourth century only.

t is generally believed that the actors of Aristophanic comedy wore phallic dress. For example Mr. James Laver tells us that ‘in Old Comedy the actors all wore clothes grotesquely padded, and each was provided with an enormous phallus of red leather. The female characters too were padded, and over the padding wore the long chiton if they belonged to the upper classes, and the short one if they belonged to the lower.‘ Similarly Haigh says that ‘the Old Comedy was (...) the direct descendant of the boisterous phallic performances at the festival of Dionysus. … The actors therefore regularly wore the phallus. (shrink)

Professor Beare has attacked the position established by Alfred Körte in 1893 and accepted in large measure by Sir Arthur Pickard-Cambridge in Dithyramb, etc., and Festivals. The following reply is brief because I have dealt with the works of art at some length in Rylands Bulletin, xxxvi , 563 f. and in a forthcoming number of Ephemeris Archaiologike. The statement of Aristotle . I have tried to show that various elements in the ‘phallic performances’ were taken over by comedy and (...) that we have some evidence that the leaders of padded dancers wore the phallos. (shrink)

In the early modern period costume books and albums participated in the shaping of a new visual culture that displayed the diversity of the people of the known world on a variety of media including maps, atlases, screens, and scrolls. At the crossroads of early anthropology, geography, and travel literature, this textual and visual production blurred the lines between art and science. Costume books and albums were not a unique European production: in the Ottoman Empire and the Far East artists (...) and geographers also pictured the dress of men and women of their own and faraway lands hybridizing the Renaissance western tradition. Acknowledging this circulation of knowledge and people through migration, travel, missionary and diplomatic encounters, this Element contributes to the expanding field of early modern cultural studies in a global perspective. (shrink)

Resumo: O setor de vestuário trouxe novas chances de desenvolvimento ao mercado, como resultado do avanço da sociedade e da expansão da cultura e da arte. Além de ter alto valor decorativo, como sua extensão e ampliação, o desempenho do vestuário também pode existir, independentemente, como uma arte. No entanto, ao moldar a imagem artística do desempenho do vestuário, o foco principal concentra-se na apresentação de imagens externas, sem a expressão das características rítmicas e conotativas dos movimentos corporais, o que (...) não apenas enfraquece o efeito visual do desempenho, mas também afeta sua integridade e continuidade. Portanto, compreender a relação entre o desempenho do vestuário e o corpo e promover sua integração e penetração mútuas são de grande valor e importância, para o desenvolvimento atual da arte visual. A filosofia do corpo é uma disciplina filosófica que explora o corpo e as experiências corporais. Ela preocupa-se com a maneira como o corpo percebe e existe. Isso pode encorajar atores e figurinistas a considerarem como as roupas moldam e comunicam a identidade social e pessoal, além de observarem como a performance do figurino pode explorar a diversidade e a mudança de identidade. O presente artigo explica a relação entre o corpo e a estética, com base na história do desenvolvimento, na função e no valor do desempenho das roupas, combinados com a teoria da filosofia do corpo, a fim de estudar mais profundamente a relação entre o desempenho do vestuário e o corpo, de sorte a aumentar a eficácia do desempenho do vestuário. Do ponto de vista da filosofia do corpo, trata-se de um fator indispensável no desempenho do figurino. Este, por sua vez, pode alcançar a expressão artística do corpo, sendo que ambos interagem e se promovem. A íntima relação entre os dois tem importância significativa para o alcance de níveis mais elevados de representação visual, no desenvolvimento das atividades estéticas. (shrink)

At the beginning of the fifth century there was a change in the style of clothing worn by Athenian men.1 When Thucydides speaks of it,2 he first describes how the Greeks of ancient times used to carry weapons in everyday life, just as the barbarians of his own day still did. The Athenians were the first to lay weapons aside and to take up a relaxed and more luxurious way of life.

In this paper, which is the second in a series, I continue to consider the relation between the American pragmatist Charles Sanders Peirce and the German idealist G. W. F. Hegel. This article focuses on their views of epistemology and inquiry, and their accounts of the relation between language and thought. As with the earlier paper, it is argued that fruitful similarities between their positions on these issues can be found.

This paper considers the relation between the American pragmatist Charles Sanders Peirce and the German idealist G. W. F. Hegel . While Peirce engaged with Hegel’s thought quite extensively, his often critical comments on the latter have made it hard to see any genuine common ground between the two; recent ways of reading Hegel, however, suggest how this might be possible, where the connections between their respective metaphysical positions and views of the categories are explored here. Issues relating to their (...) epistemology and philosophies of languages are considered in a companion article. (shrink)

Este trabalho tem como objetivo explorar a relação entre psicologia empírica,antropologia e metafísica moral em Kant. Há lugar para a psicologia empírica e para aantropologia na filosofia moral kantiana? Se esta é fundamentada em princípios a priori, qual avalidade, para além da mera curiosidade do erudito, do conhecimento das peculiaridadesempíricas do ser humano? A segunda questão refere-se à relação que Kant estabelece entrepsicologia empírica e antropologia e como ambas se relacionam com a filosofia moral. Voutentar mostrar que esta relação passa (...) por três momentos na obra kantiana: um primeiromomento, no qual Kant ensina psicologia empírica como parte da metafísica, seguindo o textode Baumgarten, um segundo momento, cuja referência é aFundamentação, corroborada pelasanotações de Mrongovius, onde a psicologia empírica e a antropologia são alheias àinvestigação do filósofo, e um terceiro, exemplificado pelaAntropologia do Ponto de VistaPragmáticoe pelaMetafísica dos Costumes, onde uma concepção de natureza humana faz partede uma metafísica da moral. (shrink)

Na Carta à d’Alembert sobre os espetáculos, Rousseau responde às questões que aparecem no verbete Genebra, publicado no volume VII da Enciclopédia. D’Alembert fazia uma defesa da comédia e dos comediantes, vistos como socialmente inferiores, ao mesmo tempo em que propunha montar uma companhia de teatro em Genebra, o que ajudaria a educar o gosto dos cidadãos. Retomava, assim, o papel do teatro a partir da opinião aristotélica de expurgação dos sentimentos de terror e piedade, adaptando-os da tragédia para a (...) comédia – papel que Rousseau irá recusar de forma veemente, pois o filósofo não era a favor da ideia de que os espetáculos expurgam os vícios dos homens e os educam para as virtudes. D’Alembert não apenas faz uma defesa da comédia e dos comediantes, que eram rebaixados socialmente e tidos com pouca estima na Europa, como também sugere montar uma companhia de teatro em Genebra, considerando que através de espetáculos decentes seria possível educar o gosto dos cidadãos dessa nação específica e quiçá influenciar toda a Europa numa possível reforma no que se refere à arte. Tal iniciativa despertaria as nações para uma delicadeza de sentimento que resultaria em bons costumes sociais. Contudo, para Rousseau o objetivo principal dos espetáculos teatrais é o de agradar e entreter, e, segundo o filósofo, o teatro em geral é um quadro das paixões humanas. Apesar de atestar que o homem é uno, Rousseau nos lembra que esse homem uno vai sendo modificado pelas religiões, pelos governos, pelos costumes, leis, preconceitos, climas, etc. E, entre si, os homens tendem a se tornar diferentes e a depender da época e do lugar em que vivem. Como, então, o mesmo espetáculo poderá agradar e entreter todas as civilizações? É a pergunta que Rousseau faz e que responde dizendo que à cada povo, as espécies de espetáculos vão se adequando conforme os gostos diversos das nações, os seus hábitos e costumes. É baseado nessa observação que o filósofo, diferentemente de d’Alembert, não atribui ao teatro o poder de modificar os sentimentos e costumes, mas antes de reproduzi-los e, com algum esforço, de enfeitá-los. Portanto, a crítica de Rousseau a essa arte de agradar tão perniciosa, execrada na figura do teatro francês da época, sustentava indiretamente o modelo político-aristocrático vigente. (shrink)

This paper presents a brief contribution to the study of the historical sources of Kant’s practical philosophy, discussing the Kantian project of a metaphysics of morals as a doctrine of duties in the context of German natural law of the 17th and 18th centuries. At first, Christian Thomasius’ distinction between internal and external obligation is exposed as the basis for the differentiation between legal duties and ethical duties. Then the Kantian opposition between a doctrine of right and a doctrine of (...) virtue is discussed against the background of Alexander Baumgarten’s and Gottfried Achenwall’s reception of Thomasius. (shrink)

Resumo: A expressão “moralidade do costume” aparece pela primeira vez em Aurora e é significativamente reproduzida em Para a genealogia da moral. Uma pesquisa dos textos nos quais tal expressão é utilizada revela sua centralidade no estudo genealógico nietzschiano, e como ela está ligada a uma decisiva comparação com a filosofia prática de Kant.: The expression “morality of custom” first appears in Daybreak and is significantly reproduced in the Genealogy of Morality. A study of texts in which such an expression (...) is used reveals its centrality in the Nietzschean genealogical approach, as well as how it is linked to a decisive comparison with Kant's practical philosophy. (shrink)

The paper presents a critical discussion of Pettit and Skinner's recent treatments of Hobbes on republican freedom, in particular situating Hobbes's attack on the republican politicians from The Elements of Law in the contexts, first, of other contemporary suspicion directed against those politicians who struck a distinctively “Roman” pose, and, second, of Hobbes's wider psychology of politics, before concluding with some reflections on the relationship between Hobbes's political theory and the project of egalitarian republicanism.

As to the wearing of a leather phallus by fifth-century comic actors, Pickard- Cambridge wrote: ‘Aristophanes’ resolution to avoid such indecencies does not seem to have lasted long.’ One year would not have beenlong; and Beare, who resumed Thiele's position, and Webster, who supported that of Körte, carried on a controversy on the matter without reference to what I believe is a relevant, if misunderstood, text.

At the beginning of the fifth century there was a change in the style of clothing worn by Athenian men.1 When Thucydides speaks of it,2 he first describes how the Greeks of ancient times used to carry weapons in everyday life, just as the barbarians of his own day still did. The Athenians were the first to lay weapons aside and to take up a relaxed and more luxurious way of life.

‘In forming our estimate of tragedy, let us first consider its externals—the hideous appalling spectacle that the actor presents. His high boots raise him out of all proportion, his head is hidden under an enormous mask; his huge mouth gapes upon the audience as if he would swallow them; to say nothing of the chest-pads and stomach-pads with which he contrives to give himself an artificial corpulence lest his deficiency in this respect should emphasize his disproportionate height.’.

The culture of traditional clothing and jewelry is an integral part of the ancient Chinese civilization. Chinese traditional costume is distinguished by its rich content, relevance at any time, as well as its unique features. Traditional clothing was influenced by successive millennial dynasties that brought the chaos of war. Traditional Chinese clothing has not only become the embodiment of the Chinese concepts of "the unity of Heaven and man", "the ritual of respect for nature and harmonious coexistence with nature", but (...) also a visual representation of the cultural characteristics of different dynasties and the level of development of production. Chinese traditional costume carries the thinking of many Chinese philosophical teachings and schools, reflects the clash and synthesis of agrarian and nomadic cultures of different regions of China. The value of culture carried by the Chinese traditional costume goes beyond the costume itself, it reflects both the social hierarchy, and the peculiarities of society management, and the national spirit. In this article, based on the objective and subjective conditions of the formation of the culture of Chinese costume and accessories, on the basis of ornaments, patterns, colors of garments, as well as on the example of the Shenyi robe that violated previous traditions, the features of the embodiment of Chinese traditional cultural values in clothing are considered. (shrink)

RESUMO O artigo tem como objetivo pôr em questão duas objeções comumente lançadas contra a "Metafísica dos Costumes", a saber, a sua falta de "clareza sistemática" quando comparada com outras obras críticas centrais de Kant, e também a admissão aparentemente equivocada da legalidade como conceito legítimo de um sistema metafísico prático. Argumentar-se-á que a identificação do ato do livre arbítrio como conceito supremo do sistema permite responder às críticas lançadas ao, por um lado, apresentar um princípio de ordenação sistemática (...) empregado de forma análoga em outras obras reconhecidamente sistemáticas, e, por outro, justificar a posição central ocupada no sistema pelo ato correto ou conforme ao dever, ensejando a possibilidade de que tanto o Direito quanto a legalidade ética sejam concebidos como autênticos elementos de uma "Metafísica dos Costumes". ABSTRACT This paper casts doubt on two objections commonly raised against the "Metaphysics of Morals", namely, its lack of "systematic consistency" when compared with other central works of Kant's critical philosophy and also the apparently misleading admission of legality as a legitimate concept of his practical metaphysical system. It will be argued that the identification of the act of free choice as the supreme concept of the system allows us to face these criticisms firstly by presenting a principle of systematic arrangement which is employed in other admittedly systematic works, and secondly by justifying the central position occupied by the right act, or the action in conformity with duty in Kant's system of morals, which allows for the possibility that both Law and ethical legality be considered as authentic elements of a "Metaphysics of Morals". (shrink)

NA PRIMEIRA PARTE DO PRESENTE ARTIGO, COMEÇO POR UM ESBOÇO SOBRE A RELAÇÃO ENTRE LIBERDADE, MORAL E MUNDO EM KANT. NA SEGUNDA PARTE DISCUTO OS EXEMPLOS DE CHRISTIAN WOLFF E CHRISTIAN AUGUST CRUSIUS COMO DUAS VERSÕES MODERNAS DO INDIFFERENTISMUS MORAL. NA TERCEIRA PARTE, PROPONHO A IDÉIA DE QUE A CONCEPÇÃO DE DEVER MORAL, EXPLICITADA POR KANT NOS ANOS 1780 E 90, PRESSUPÕE A LIBERDADE HUMANA DE PODER ESCOLHER ENTRE UMA AÇÃO POR DEVER, UMA AÇÃO CONFORME AO DEVER E UMA CONTRÁRIA (...) AO DEVER. NA QUARTA E ÚLTIMA PARTE, POR FIM, TENTAREI MOSTRAR QUE A CRÍTICA DE KANT À CONCEPÇÃO DA LIBERTAS INDIFFERENTIAE NA METAFÍSICA DOS COSTUMES NÃO ESTÁ EM CONTRADIÇÃO COM SUA IDÉIA DE QUE, DO PONTO DE VISTA MORAL, O HOMEM PODE E TEM DE SE DETERMINAR LIVREMENTE À AÇÃO. CERTAMENTE ESSA INTERPRETAÇÃO CONDUZ A ALGO COMO UMA DISCRETA ANTINOMIA DA RAZÃO PURA PRÁTICA, EMBORA ESTA NÃO SEJA UMA DENOMINAÇÃO DO PRÓPRIO KANT. (shrink)

Longtemps dédaigné par les historiens, le costume fait aujourd’hui l’objet d’un retour en force dans les études historiques et sociologiques. Élément essentiel de la culture matérielle, il est l’un des marqueurs de toute société humaine, véritable langage destiné à signifier et pas seulement à protéger ou à orner. Le costume, mais aussi la façon de le porter, de le regarder et de l’interpréter, sont les reflets des normes sociales. Comme le souligne Daniel Roche : « l’histoire du vêtir témoig...