Using this bit of dialogue from Oscar Wilde as introduction, we propose to demonstrate the pertinence of the hostess’ remark and to show that the “Fin de siècle” really did mark a certain “Fin du globe”, connoting as it does the decline of art, the end of an era and of the eras in which artistic experience, and even experience of the world, was realized in a specific style. It was indeed the end of what we will here call “globe (...) style”.For a long time the notion of style had a very general significance. The origin of the word can no doubt be traced back to the term stilus, designating the punch that monks used for writing, and also probably an Egyptian etymon signifying a pillar. Through metonymic extensions the name of the instrument (an instrument, nevertheless, used in a highly intellectual activity) and the name of the individual work (but a work of cultural and artistic nature) have been subject to generalization and ultimately designate the specific quality of a phenomenon. Obviously it was necessary that this phenomenon be confirmed and made official through imitation and tradition. As for generalization of the phenomenon of style, its scope has become almost unlimited, taking in all forms of creative activity whether artistic or not, and ultimately almost all beings as long as they have assumed a form hallowed by tradition. (shrink)

Si la modernité consiste à trouver le nouveau radical, la fin de la postmodernité n’est pas la sortie de l’art, dans la culture de masse, le kitsch ou le silence mais bien le moment où la modernité trouve ses marges, repère la lisière de ses différences. La tâche de la pensée ne consiste pas à désespérer de l’art ou de la nouveauté mais à identifier les lieux et les fins de la différence dans ce que l’on peut nommer une « (...) en-différence » (in-difference) qui n’a rien de négatif. Ce que montre une série d’exemples artistiques tirés de la production contemporaine, y compris télévisée. (shrink)

L’examen du corpus constitué par les régimes de santé en Europe, entre la fin du xvie siècle et le xviiie siècle, permet d’apporter des réponses intéressantes à la question de savoir si l’on peut vieillir sans médecins. Depuis le Trattato de vita sobria de l’Italien Luigi Cornaro (1558) jusqu’à The History of Health and the Art of Preserving it (1758) rédigée par l’Écossais James MacKenzie, on assiste à un effort pour distinguer le processus naturel du vieillissement de la vieillesse comme (...) maladie. L’approche médicale préventive et diététique du vieillissement se trouve ainsi intégrée au sein d’une réflexion anthropologique et le projet de prolongation de la vie justifiée d’un point de vue théologique. L’enjeu est bien de s’efforcer de penser le sens moral, politique et plus généralement existentiel d’une vie humaine prolongée. (shrink)

In lieu of an abstract, here is a brief excerpt of the content:Beyond the Aesthetic Garden: Politics and Culture on the Margins of Fin-de Siècle ViennaScott SpectorThe rhetorical structure supporting Carl E. Schorske’s seminal Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture 1 is frankly exposed. The argument—which may have single-handedly changed the discipline of cultural history—is an apparently simple one, and it is reasserted in this series of essays on diverse areas of cultural activity through the use of recurring metaphors. Schorske’s famous (...) thesis (modern culture as political surrogate for a marginalized liberal bourgeoisie) is represented through constantly resurfacing dichotomies: liberal political engagement and (vs.) the aesthetic “garden” of modern art; history and (vs.) desire and “the psyche”; politics and (vs.) culture. All of this is well known. In this essay I want both to assess our necessary debt to Schorske’s powerful work and to suggest what lies beyond it. If at the end of our own century we want to rethink Schorske’s founding project of an interdisciplinary cultural history of Central Europe, we cannot limit this initiative to the obviously important question of extending the contents of cultural inquiry (from high culture to popular culture, from the hegemonic nationality to non-German-speaking cultures, from patriarchy to the voices of women). The formal question packed up in the image of refuge from the historico-political in the aesthetic garden or the fortress of the psyche may offer most productive access to rethinking the Schorskean paradigm, instead of merely expanding its scope. For these reasons I want to focus on the rhetorical structure of Schorske’s essay collection against that of aesthetic and critical works from the Central European turn of the century. 2 Schorske’s historical analysis seems to be at odds [End Page 691] with these projects seen on their own terms—but to utter this is ironically to reiterate the tension between history or politics and aesthetic modernism articulated in the essays.The question at hand is hence two-fold. First of all, what is ideologically at stake in a historiographical construction that identifies Central European modernist aesthetic innovation as an escape from history and politics? Schorske’s interdisciplinary project of contextualization (his significant subtitle “Politics and Culture” has become an unshakable legacy for cultural history) is peculiar insofar as his diagnosis is that culture became increasingly isolated from political life. I have chosen to focus on the rhetorical opposition of “center” and “margin” in this essay because of Schorske’s implicit claim that the very class which was central to nineteenth-century Austrian liberalism—the German-speaking bourgeoisie—was “marginalized” by the rise of hostile anti-liberal ideologies (the “culture-makers” were “alienated along with their class in its extrusion from political power”). 3 As I hope to show, this geometry of center and margins was at the heart of the most innovative and potentially explosive play within so-called aestheticist texts around 1900. This brings us to the second half of this two-fold question: how might the “aesthetic moment” of the Central European fin de siècle be seen if we wish to go beyond Schorske’s diagnosis of a forced retreat into the temple of art, the fortress of the psyche, or the aesthetic garden? To get at both sides of this question—the ideological valence of the aesthetic moment and of its histories—I will focus on literary products, in particular on essays, for several reasons. One of these is that Schorske’s synthetic work is, after all, itself a collection of essays published over two decades.The privileging of the essay genre in coming to terms with the problem of turn-of-the-century aestheticism was established long before Schorske’s work. If we can find early examples of this generic strategy in fin-de-siècle authors such as Musil and Broch, the paradigmatic instance—and the place where the function of the essay-critique within aestheticist criticism is worked through—is the collection of Georg Lukács, Soul and Forms. 4 Several positions are taken in that work which may be useful to an understanding of Schorske’s essay project: Lukács asserts the essay’s fragmentary nature at... (shrink)

The art historian Alessandro Giovanardi has recently published a monograph on one of the important representatives of the Russian religious-philosophical renaissance of the beginning of 20th century – Vladimir Nikolayevich Zabugin. This volume, written in Italian, aims to provide a comprehensive overview of Zabugin's intellectual biography, philosophical and aesthetic ideas and opens up a completely unknown corpus of the author’s works as well as the history of the reception of his heritage. The monograph underlines the contribution of Vladimir Zabugin in (...) Italian and European humanitarian culture and defines his heritage as a rare synthesis of the finest erudition and Christian spirituality. (shrink)

The paper follows the discursive path of one of the dominant, and yet forgotten, terms in the history of ideas - that of?degeneration.? The richness of uses and various illuminations of the term, as well as its discursive dispersion and blurring, can be seen from the mid 19th until the first decades of the 20th century. The term was almost inescapable in studies of thinkers from various fields starting in the middle of the 19th century, it was successfully adopted from (...) French, Italian and British medical terminology into the art discourse of modern European societies. By focusing on music, the given term became permanently tied to thinking about relations of music and society in the German-speaking world. In a complex discursive development of the term, the author necessarily made certain choices, paying special attention to the Austro-Hungarian psychologists, Max Nordau who carried the concept of?degeneration? from the medical to the art sphere. The debate regarding the?degeneration of music,? was developed chronologically, starting from the Second Reich. While Wagner developed a theory of?degeneration? and its overcoming through?regeneration,? he was still considered?degenerated.? The given example reveals the complexity of the problem we face when we study the concept of?degeneration of music.? The consideration is completed with a glance at the life of?degenerated? musicians and music during the Weimar Republic, that is, their interpretation in the Third Reich. (shrink)

Georges Hérelle (1848-1935), professeur de philosophie, intéressé par les arts et traditions populaires, membre de nombreuses sociétés savantes, est réputé pour ses travaux sur les pastorales basques, la Champagne moderne ou encore ses traductions littéraires de l’italien vers le français. Grâce à l’ouvrage de Clive Thomson (Université de Guelph, Canada), qui a examiné attentivement l’impressionnant fonds qu’il a légué à la Bibliothèque municipale de Troyes, il est désormais possible d’enfin...

Inventeur du néologisme « déontologie », le philosophe anglais Jeremy Bentham lui donnait pour but de fixer ce qui doit être sous l'égide du principe de l'utilité, de concilier les intérêts privés et les intérêts publics. Emmanuelle de Champs explore la branche politique de la déontologie benthamienne, l'art du législateur, celui du droit constitutionnel, et la dimension morale de l'utilitarisme, qu'elle juge centrale dans le système philosophique benthamien. Elle montre que la théorie du langage et de la connaissance est une (...) véritable condition de possibilité de la réflexion politique: il s'agit de forger les outils nécessaires à l'élaboration d'une morale de l'action publique. Loin d'être le produit d'une conversion tardive à la démocratie, la réflexion constitutionnelle habite l'œuvre de Bentham dès le début des années 1770. Au cours des années, elle se nourrit des Révolutions américaine et française, de la montée des revendications radicales en Grande-Bretagne, puis des révolutions libérales du sud de l'Europe et d'Amérique latine au début du XIXe siècle. Etudiée dans son contexte, la déontologie politique benthamienne s'inscrit dans un dialogue avec Montesquieu et Blackstone, Burke et Paine, Mill et Macaulay. Elle apparaît alors comme une étape majeure dans l'histoire des idées politiques occidentales. Pages de début Note concernant les citations et les traductions Introduction Les principes de la science de la législation Premiers écrits politiques, 1776 Éléments d'une théorie constitutionnelle La France révolutionnaire, laboratoire constitutionnel L'engagement radical La genèse d'une constitution universelle Le Constitutional Code, pouvoir, intérêts et bonheur ConclusionRemerciements Bibliographie Index des noms de personnes et de pays Pages de fin. (shrink)

The contribution describes the differences between modernism and postmodernism as historical periods of the twentieth century and establishes comparable differences between structuralism and post-structuralism as semiotic approaches. Like modernism, structuralism rejects traditional modes of thought, attempts to reconstruct academic disciplines on the basis of a few fundamental principles and strives to work with reconstructed terminologies and axioms. Like post-modernism, post-structuralism is characterized by the necessity of finding ways to continue research based on the fragmentary results left by structuralist projects. In (...) the beginning of the twentieth century, structuralism itself had responded to materialism, atomism, historicism, and naturalism by introducing its own methodology built around the dichotomies of signified and signifier, paradigm and syntagm, synchrony and diachrony, langue and parole. Rather than rejecting this apparatus, post-structuralism explicated the paradoxes behind these dichotomies and tried to overcome them by under-mining the first concept of each pair. This change of perspective foregrounded the material, processual, and intertextual character of signs as well as the sense-producing function of interpretation. Rejecting rigidly fixed methods as well as general theories, and waiving the distinction between object-signs and meta-signs in favor of their joint reflection, post-structuralist semiotics became an alternative to conventional practices of academic sign analysis and now approaches the status of an art. (shrink)

Le Conseiller d'Etat ou Recueil général de la politique moderne est l'un des grands traités politiques du XVIIe siècle. Son auteur, Philippe de Béthune, diplomate réputé et fin connaisseur de la vie publique, a écrit un livre étonnant de philosophie politique, de stratégie, d'économie et d'urbanisme. Œuvre d 'un homme de cour, habitué à côtoyer les princes, il est le produit de la réflexion et de l'expérience d'un personnage singulier, mais aussi d'une époque insolite de mutation entre deux mondes, - (...) celui de la Renaissance, des guerres de religion et des troubles de la Ligue, et celui de l'absolutisme monarchique et de l'État moderne, - marquée par une transformation profonde des valeurs politiques et morales. Personnalité peu commune, qui a voyagé à travers toute l'Europe, qui par deux fois a été ambassadeur à Rome et qui a bénéficié d'une longévité remarquable, Philippe de Béthune est le frère puîné de Sully Il naît sous Charles IX, commence sa carrière comme mignon, dans l'entourage de Joyeuse, l'archi-favori d'Henri III, sert Henri lV Louis XIII, Richelieu et termine sa vie sous le ministériat de Mazarin. Publié en 1633, avec l'accord du cardinal ministre, Le Conseiller d'Etat n 'a jamais été réédité depuis 1684. Cette nouvelle édition est précédée d'une longue introduction sur l'art politique de la première moitié du XVlle siècle et le paysage mental de l'époque. (shrink)

Charles Bernheimer described decadence as a "stimulant that bends thought out of shape, deforming traditional conceptual molds." In this posthumously published work, Bernheimer succeeds in making a critical concept out of this perennially fashionable, rarely understood term. Decadent Subjects is a coherent and moving picture of fin de siècle decadence. Mature, ironic, iconoclastic, and thoughtful, this remarkable collection of essays shows the contradictions of the phenomenon, which is both a condition and a state of mind. In seeking to show why (...) people have failed to give a satisfactory account of the term decadence, Bernheimer argues that we often mistakenly take decadence to represent something concrete, that we see as some sort of agent. His salutary response is to return to those authors and artists whose work constitutes the topos of decadence, rereading key late nineteenth-century authors such as Nietzsche, Zola, Hardy, Wilde, Moreau, and Freud to rediscover the very dynamics of the decadent. Through careful analysis of the literature, art, and music of the fin de siècle including a riveting discussion of the many faces of Salome, Bernheimer leaves us with a fascinating and multidimensional look at decadence, all the more important as we emerge from our own fin de siècle. (shrink)

Robert Brain traces the origins of artistic modernism to specific technologies of perception developed in late-nineteenth-century laboratories. Brain argues that the thriving fin-de-siècle field of “physiological aesthetics,” which sought physiological explanations for the capacity to appreciate beauty and art, changed the way poets, artists, and musicians worked and brought a dramatic transformation to the idea of art itself.

Cette édition numérique a été réalisée à partir d'un support physique, parfois ancien, conservé au sein du dépôt légal de la Bibliothèque nationale de France, conformément à la loi n° 2012-287 du 1er mars 2012 relative à l'exploitation des Livres indisponibles du XXe siècle. Pages de début Introduction Étrangeté de l'art actuel Étrangeté L'étau La révolte Les visages de l'absurde Angoisse et dérision Reconquête de l'innocence Puissances du non-figuratif La danse de Shiva Conclusion Étrangeté de l'œuvre d'art Introduction Le besoin (...) de créer Puissances de l'image Qu'est-ce qu'une œuvre d'art? Contempler L'aube du sacré Conclusion Pages de fin. (shrink)

Le XXe siècle a été celui d'un éclatement sans précédent des formes traditionnelles de l'art, et donc aussi de son essence ou de son "idée". Est-ce à dire qu'un héritage entier de sens et de culture a été dilapidé en cet âge qu'on a dit être celui de la "fin de l'art"? Doit-on au contraire penser qu'héritage il y a bel et bien eu, sur un mode critique et selon des logiques qui ne firent peut-être pas sans raison? Loin d'être (...) dépourvus de sens, les signes contemporains de l'art - restes, bribes, traces, "symptômes" divers - sollicitent en fait plus que jamais les interprétations. C'est pourquoi nous avons estimé pouvoir, et même devoir, poser les questions suivantes : - Que fait donc l'art, de lui-même et de son histoire, à l'époque de son an-archie eidétique? - Que peuvent en dire aujourd'hui les théories esthétiques et philosophiques? - Sous quelle forme de fidélité critique à leur tradition respective le peuvent-elles? (shrink)

" Au bas de la statue d'Auguste Comte, place de la Sorbonne, à Paris, on pouvait lire récemment - et peut-être le peut-on encore : "Ni Comte ni Sponville". Ce graffiti exprime à sa manière l'un des grands défis de la philosophie française de cette fin de siècle, à savoir celui de sa popularité. Car la philosophie est désormais au centre de la vie publique : elle trône dans les cafés, se fait une place dans l'entreprise et s'installe même dans (...) les cabinets privés. Mais ce qui ne laisse pas d'étonner, c'est l'écho qu'elle rencontre auprès d'un grand public avide de lectures philosophiques. Il convient de s'interroger sur cet engouement, ou plutôt d'interroger les philosophes à ce sujet, eux qui sont sans doute les mieux placés pour y répondre. " Précédés d'une introduction à l'œuvre des auteurs interviewés, les six entretiens réunis dans ce livre font le point à la fois sur la pensée de chacun d'eux et sur la situation générale de la philosophie française actuelle. Bien qu'on n'ait dans aucun sens affaire ici ni à une école ni à une improbable " pensée 98 ", il se dégage quand même de ces rencontres l'image d'une philosophie qui a renoué avec la vie, qui est arrivée à reformuler, à nouveaux frais, les questions de la philosophia perennis et qui a rétabli le dialogue avec son temps. (shrink)

I consider three conditions to explain the emergence of scientific philosophy in Austrian thought at the turn of the century, concentrating on Vienna and Graz as distinct centers of philosophical development: An outlook that seeks philosophical truth in sound reasoning, combined with a commitment to developing and practicing a methodology that is not essentially dependent on any particular culture's literary–philosophical traditions; The desire to transcend national boundaries in the pursuit of philosophical understanding, as manifested in international professional conferences, publications, and (...) training of international students; and Cultural infrastructure that sustains ambitious philosophical projects, including tangible assets like financial resources, established educational institutions and communication networks, but also less conspicuous elements, such as, among others, a political environment of open inquiry, a relatively free press, community support for the enhancement of learning, and participation in an international language of science. (shrink)

Cette édition numérique a été réalisée à partir d'un support physique, parfois ancien, conservé au sein du dépôt légal de la Bibliothèque nationale de France, conformément à la loi n° 2012-287 du 1er mars 2012 relative à l'exploitation des Livres indisponibles du XXe siècle. Pages de début Avant-propos Chapitre premier - Art, esthétique et sciences humaines Chapitre II - Formes, couleurs et sons Chapitre III - L'œuvre d'art picturale Chapitre IV - Le domaine musical Chapitre V - Les espaces architecturaux (...) Chapitre VI - Aspects esthétiques et iconiques du corps Chapitre VII - L'image cinématographiquePages de fin. (shrink)

La fin des années 1810 est souvent considérée comme le moment d’une liquidation posthume de l’Idéologie par ses adversaires, en particulier les tenants de la réaction catholique. Triomphe de l’homme moral sur l’homme physique, cet ultime avatar de la « guerre des deux écoles » aurait tendu à éluder toute étude scientifique de l’homme, rendu à des seuls déterminants sociaux ou spirituels. Partant de postulats opposés, se réclamant de traditions philosophiques inconciliables, déployant des méthodes intellectuelles antithétiques pour servir deux visions (...) antagonistes du politique, n’assiste-t-on pas malgré tout, de part et d’autre, à une tentative d’expliquer l’humanité, de lui réassigner une place dans le cosmos, de la ré-humaniser par ce travail de redéfinition? Dès lors peut-être apercevrait-on l’instantané d’un tableau plus vaste ; celui d’un essai bifide, témoin d’enjeux épistémologiques nouveaux, de constituer les bases de ce qu’on commence alors à peine à appeler une anthropologie. (shrink)

C'est au croisement des personnalités et des événements que se structure progressivement une culture stratégique. Qu'en est-il de celle de la France, nation bâtie "à coups d'épée"? Quelles expériences l'ont forgée, quelles philosophies la sous-tendent? Telles sont les questions fondamentales auxquelles répond cet ouvrage. Car la stratégie militaire française constitue un objet d'étude à la fois bien et mal connu. Connu puisqu'inscrit dans une histoire intimement liée à la construction d'une identité nationale et internationale dont on constate aujourd'hui encore sur (...) les champs de guerre toute la vivacité. Mal connu cependant lorsqu'il s'agit d'en examiner les fondements idéels et culturels. Cette méconnaissance est liée à la complexité même de toute stratégie. Loin d'être un simple art des moyens, elle produit des concepts, doctrines ou représentations de la guerre qui résultent d'expériences militaires spécifiques mais qui trouvent leurs racines dans des conditions philosophiques à l'oeuvre dans la construction de toute stratégie. La stratégie militaire française constitue un fascinant terrain d'étude : cette indispensable histoire philosophique de la pensée stratégique française — du XVIIIème siècle à nos jours — en est le reflet. Ce premier tome traite de la stratégie continentale. Un second tome à paraître traitera de la stratégie africaine. (shrink)