In Augustine's theological reflection, the biblical truth of “creation out of nothingness” becomes the dogmatic foundation of his philosophical speculation. Augustine argues that since “matter” is eternal, nothing can be derived from “nothingness”. He thus opposes the metaphysical paradigm of Christian thought which places God (“efficient cause”) and nothingness (“deficient cause”) as the origin of all existence. The “material cause” is no longer the “prime cause” of all beings but is replaced by the meontological dimension of absolute nothingness. The shifting (...) of the metaphysical paradigm in Augustine's speculation on the revealed truth of creatio ex nihilo leads to a theoretical gain: “nothingness” becomes a philosophical foundation capable of preserving both the truth of God's absolute freedom and the negation of all pantheism. (shrink)

A ciência não pode por si só resolver o problema cosmogónico de modo a esclarecer decisivamente o conceito de "criação". O início do muindo deve ser concebido como um acontecimento de natureza não física, que levou ao aparecimento da matéria a partir do nada, com uma massa crescente. Tal deve ter sido a origem daquela que os físicos chamam "the primeval flreball". Esta explicação concilia os princípios fundamentais da física com as instâncias mais óbvias da razão cosmológica, ao mesmo tempo (...) que se harmoniza com uma perspectiva teológica /// La science ne peut par elle-même résoudre le problème cosmogonique de façon à éclaire de manière décisive le concept de "création". Le début du monde doit être conçu comme un événement de nature non physique, qui a mené à l'apparition de la matière à partir de rien, avec une masse croissante. Tel a dû être l'origine de ce que les physiciens appellent "the primeval fireball". Cette explication concilie les principes fondamentaux de la physique avec les instances plus évidentes de la raison cosmologique, en même temps qu'elle s'harmonise avec la perspective théologique. /// Only by itself, science is unable to solve the cosmogonic problem and so to throw light upon the concept of "creation" in a definite way. The beginning of the universe has to be conceived as an event of a non physical nature, which led to the coming into being of matter out of nothing, with an increasing mass. This is the origin of what the physicists call "the primeval fireball". This explanation reconciles the fundamental principles of physics with the most obvious demands of cosmological reason, and is also in full agreement with a theological outlook. (shrink)

El primer capítulo del tratado Sobre lo bello inteligible (Enn. V, 8 <31>) proporciona un importante punto de partida para analizar las relaciones entre las estéticas plotiniana y platónica. Plotino plantea algunas objeciones contra el concepto tradicional de mimēsis que parecen contradecir las teorías de Platón en Resp. X. Tras una relectura de pasajes básicos de los diálogos platónicos (de República a Sofista), el ensayo regresa a las Enéadas y trata de entender las razones del «giro» plotiniano. Palabras clave: Creación; (...) Mímesis; Estética; Platón; PlotinoThe first chapter of the treatise On the intelligible Beautiful (Enn. V, 8 <31>) provides an important starting point to analyse the relations between the Plotinian and Platonic aesthetics. Against the traditional concept of mimēsis, Plotinus raises some objections that seem to contradict the theories of Plato in Resp. X. After a rereading of basic passages of the Platonic dialogues (from Republic to Sophist), the essay comes back to the Enneads and tries to understand the reasons of the Plotinian «turn». Keywords: Creation; Mimesis; Aesthetics; Plato; Plotinus. (shrink)

This paper investigates some of the main problems concerning the normativity of aesthetic judgments in Kant’s Critique of Judgment. Kant’s attempt to provide a transcendental foundation to aesthetic judgments clashes with the impossibility to find a determined conceptual rule under which they could be subsumed. This paper aims to discuss and clarify the set of problems derived from this attempt, focusing especially on the artistic perspective. In order to do that, it will be necessary to deal with the following notions: (...) eautonomy, sensus communis aestheticus and genius. From this analysis it will emerge the importance of exemplarity as concept that allow us to highlight some implicit and usually neglected aspects of Kant’s aesthetic theory. (shrink)

Lo studio, la cui seconda parte sarà pubblicata nel secondo fascicolo di DSTradF 3, si può dividere in tre sezioni principali. Nella prima, dopo aver accennato alla questione storiografica sulla paternità tommasiana o egidiana della dottrina della differenza reale fra essere ed essenza, l'A. esamina datazione e struttura delle Quaestiones de esse et essentia egidiane, ed in particolare delle prime sette questioni di quest'opera, le Questiones de primo principio, sul tema della creazione, confrontandole poi con i Theoremata de esse (...) et essentia e con il commento di Egidio al II libro delle Sententiae. L'esame della dottrina egidiana della creazione è condotto sia per chiarire come Egidio abbia recepito il corpus degli scritti di Tommaso, sia per trarre nuova luce a proposito della dottrina della distinzione reale di essere ed essenza, la cui trattazione era intesa dal maestro agostiniano come continuazione di quella della creazione. Nella seconda parte l'A. esamina l'impiego egidiano degli scritti dell'Aquinate sulla creazione, mentre la parte finale del saggio verte sulle critiche mosse da Enrico di Gand alla dottrina della creazione elaborata da Egidio. (shrink)

The essay focuses on Jeff Wall’s theoretical writings and artistic productions. The inquiry on the photograph’s medium has been re-enacted in the late 1970s and 1980s by the use of the large scale and the “tableau-form”; in Wall’s work the large scale of the images, coupled with the light box, stimulates at the same time a new relationship with the beholder’s gaze and the possibility of a historical dialogue with other media, like painting and cinema. By the analysis of photographs (...) like Mimic and A view from an Apartment the interplay between document and fiction, capture of everyday and mise en scène appears at the core of Wall’s research and a main subject in contemporary photography. (shrink)

'Io poi ho sempre pensato--scrive Henri Matisse nel 1935--che gran parte della bellezza di un quadro derivi dalla lotta impegnata dall'artista con i limiti del suo mezzo espressivo.'" Le sue parole riassumono bene il tema di questo libro, la lotta dell'artista con la materia dell'arte, dunque il ruolo fondamentale della costruzione concreta dell'arte rispetto all'idea. L'opera d'arte--una composizione, un romanzo, un dipinto, una scultura, un film--è il risultato di un atto intellettuale consapevole--dunque di un'idea--dove tuttavia entra in gioco l'azione concreta, (...) materiale del fare artistico, che inevitabilmente pervade e condiziona l'opera fin dal momento in cui essa inizia a prendere forma sul pentagramma, sulle righe, sulla tela, sulla pellicola. L'immagine iniziale o idea può mantenere inalterata la sua forza oppure trasformarsi nel corso del lavoro, ma il più delle volte serve soprattutto da stimolo, perché a poco a poco--come scrive Italo Calvino--la materia resta padrona del campo e offre il suo prezioso, indispensabile alimento all'immaginazione. È solo mentre si scrive o dipinge che la fantasia dona i suoi frutti, in astratto la materia è ancora troppo lontana per suggerire combinazioni, accostamenti, soluzioni, scoperte. Le testimonianze dei maggiori protagonisti delle arti del '900, qui ampiamente riportate, confermano nella sostanza la tesi del libro: anche il pittore più desideroso di trasmettere un messaggio e di contribuire attraverso la sua arte alla crescita civile della società, quando riflette sul proprio lavoro difficilmente può negare che l'opera sia il risultato talvolta inatteso di un percorso accidentato nel quale l'azione concreta, materiale del fare artistico entra in gioco giungendo in alcuni casi a modificare in modo radicale le intenzioni originali. L'arte--scrivono Fellini, Mirò, Calvino, Stravinsky e tanti altri--si fa facendola. Sul piano interpretativo ciò comporta un radicale ridimensionamento del ruolo messianico dell'artista, il quale spesso non ha alcuna intenzione o pretesa di comunicare qualcosa di fondamentale, è perso in questo mondo esattamente come tutti noi. 'Giornalisti curiosi e amatori di pittura'--scrive Picasso--vengono a vederci per trarre da noi verità dogmatiche o definizioni che potrebbero spiegare loro la nostra arte, mettendo in rilievo il suo valore pedagogico, valore che io nego categoricamente. Noi facciamo della pittura. Vorrebbero forse che, per aggiunta, noi fossimo fabbricanti di verità e di massime?'"--Back cover. (shrink)

La prima parte del saggio è apparsa in «Documenti e Studi» 3, 1 271-304. L'esame analitico condotto su ciascuna delle sette questioni egidiane permette all'A. di valutare «le dimensioni e le modalità dell'impiego delle opere di Tommaso d'Aquino compiuto da Egidio Romano». Di ciascuna questione viene quindi presentata una scheda ragionata articolata in tre parti: 1) collocazione della questione ; 2) analisi delle sezioni ; 3) raffronto complessivo tra la questione studiata e l'articolo parallelo del commento al II libro Sententiarum (...) di Egidio, seguito da una valutazione generale del rapporto tra la questione di Egidio e la trattazione svolta da Tommaso. (shrink)