Este volumen recoge las lecciones del X Curso de Cultura hispanojudía y sefardí de la Universidad de Castilla-La Mancha, organizado por la Asociación de Amigos del Museo Sefardí (Toledo, Septiembre 2000) y consagrado al Pensamiento y Mística hispanojudía y sefardí. Las quince conferencias aquí reunidas ofrecen una perspectiva amplia, representativa y completa de los momentos, autores y temas más significativos tratados por pensadores y místicos sefardíes desde la Edad Media hasta nuestros días. Se aprecia una continuidad en los problemas (...) y una búsqueda constante de nuevas soluciones, adaptadas a las circunstancias de cada época. Es la primera vez que aparece en lengua castellana una visión global de esta rica faceta de la cultura hispanohebrea, que permite al lector acercarse a la evolución del pensamiento de los judíos originarios de Sefarad antes y después de 1492, tanto en su faceta filosófica con en su faceta mística (cábala). (shrink)

El director del Museo Histórico Regional “Emma Nozzi” de Carmen de Patagones y su colaborador, ambos historiadores, narran la historia de la institución, presentan las características edilicias y el patrimonio de la misma, sintetizando los aspectos más salientes de las colecciones de objetos y archivo. Se detallan los servicios que se ofrecen a los investigadores y público en general, junto con la labor de rescate documental que realizan en el museo.

La dirección de Nemesio Antúnez entre 1962 y 1964, y las administraciones que le siguieron en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), son un caso ejemplar de las dinámicas político-culturales desarrolladas durante la Guerra Fría. Este artículo analiza esta gestión museal desde la historia intelectual y la historia cultural, trabajando las redes de pensamiento que rodearon a Antúnez y la disquisición entre su programación y la influencia norteamericana en ese momento, atendiendo a cómo el MAC se involucró en la (...) guerra fría cultural. De esta manera se busca aportar al conocimiento de las tramas institucionales que se dieron entre la intelectualidad periférica y los centros metropolitanos durante uno de los periodos claves del siglo XX, presentando ciertos programas expositivos que respondieron al impulso de los EE. UU. de inserción ideológica. (shrink)

La dirección de Nemesio Antúnez entre 1962 y 1964, y las administraciones que le siguieron en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), son un caso ejemplar de las dinámicas político-culturales desarrolladas durante la Guerra Fría. Este artículo analiza esta gestión museal desde la historia intelectual y la historia cultural, trabajando las redes de pensamiento que rodearon a Antúnez y la disquisición entre su programación y la influencia norteamericana en ese momento, atendiendo a cómo el MAC se involucró en la (...) guerra fría cultural. De esta manera se busca aportar al conocimiento de las tramas institucionales que se dieron entre la intelectualidad periférica y los centros metropolitanos durante uno de los periodos claves del siglo XX, presentando ciertos programas expositivos que respondieron al impulso de los EE. UU. de inserción ideológica. (shrink)

Este artículo es un estudio crítico de dos operaciones fundamentales del Museo de Arte actual: su facultad de taxonomización de lo real y su complicidad con la categoría de Patrimonio. En la formulación contemporánea del Museo de Arte, este trabajo discute los alcances y efectos de la taxonomía como intento de producción de un régimen unitario y continuo de legibilidad e instalación de los objetos, así como la investidura de los objetos como Patrimonio, y en virtud de su (...) posibilidad de experiencia, al modo de “documento-archivo” o “simulacro”. (shrink)

From November 5 to November 22, 2019, the University of Milan hosts an exhibition in which philosophy and its problems are staged in playful and interactive forms. Like any catalog, this volume also intends to document the objects and themes proposed to the visitor. But it also has a more ambitious goal: to imagine and design the spaces of that Museum of Philosophy which, we are sure, will be created here in Milan, starting from the experience of this exhibition--Translated, via (...) Google, from page 2 of cover. (shrink)

Se revisan las noticias que la prensa nacional publicó durante la inauguración del Museo Nacional de Antropología en 1964, y se exploran otras noticias de naturaleza semejante, como la inauguración del Museo Nacional del Virreinato de Tepotzotlán y el Museo de Arte Moderno, al tiempo que se reflexiona sobre la identidad nacional, el patrimonio y el papel del museo en la sociedad y la cultura mexicana.

Resumen: La novela póstuma de Macedonio Fernández, Museo de la Novela de la Eterna es una obra paradigmática de la narrativa argentina. Su largo proceso de escritura desde 1904 y su publicación diferida en 1967 despiertan un interés en la historia de su recepción. El objetivo del presente trabajo es señalar algunas paradojas que surgen de las lecturas del texto y de cómo se ha interpretado su autonomía ficcional durante el contexto de su publicación -el boom-. La primera parte (...) busca delimitar la noción de “autonomía ficcional” a partir de las vanguardias, e indagar en su aplicación en Museo. La segunda examina la recepción de la novela entre la crítica latinoamericanista de los años sesenta para describir cómo se ha leído un texto que buscaba alcanzar la autonomía plena de la ficción en una época en que el compromiso político era clave entre los escritores latinoamericanos. Abstract: The posthumous novel Museo de la Novela de la Eterna by Macedonio Fernández, is a paradigmatic book of Argentine narrative. His long writing process from 1904 and his deferred publication in 1967 arouses an interest in the history of its reception. Analyzing the impact and reading of Museo discover the evolution of its literary field. The aim of this article is to identify some paradoxes discovered when examining the insignificant interpretations of text, especially, regarding the tension between fictitious autonomy and its relation with the context in which is revised, the sixties. The first part seeks to delimit the definition acquired by the notion of "fictional autonomy" from the avant-garde movement, and investigate its application in Museo. The second one examines the reception of the novel in the sixties, that is, how to read a text that pursued the full autonomy of fiction at a time when political commitment was key for Spanish-American writers. (shrink)

Dentro de un contexto amplio que englobe al arte en el siglo XX, desde sus inicios y hasta la consolidación de diversas Vanguardias, se abordará aquí cómo se establecen las formas artísticas que consumimos, día con día, en el Museo, y se analizará, someramente, el lugar que ocupan el artista y el espectador frente a la obra de arte.

In 1967 Macedonio Fernández proposed new perspectives to read and write the Latin American novel with El museo de la novela de la Eterna. This article will analyze some of the metafictional games which the Argentinean writer played in his great work. At the same time, it will show how these games developed –with their unique style– foundational concepts of Literature Studies, presented in theory streams such as Formalism, Structuralism and Postmodernism.

“El museo en camino” nace de la reflexión colectiva de un grupo interdiciplinar de mujeres artistas, docentes y arquitectas sobre arte, educación e infancia. El objetivo es difundir los valores artísticos, culturales y sociales del Camino de Santiago y presentar el patrimonio gallego del Museo de Pontevedra a niñas y niños de pequeñas poblaciones del camino Portugués. Para ello se diseña un recurso pedagógico, el museo portátil, acercando una experiencia museística y de experimentación plástica. Como registro y (...) práctica final evaluativa se monta una exposición didáctica. (shrink)

La reseña arqueológica abierta en el prestigioso Museo de Nápoles despliega los extraordinarios descubrimientos que, ininterrumpidamente, desde hace tres siglos restituyen un lejano pasado al mundo entero. Un gran acontecimiento cultural que, entre otros valiosos testimonios, presenta las grandes obras escultóricas extraídas en Herculano -donde a principios del siglo XVIII se emprendió el camino de la arqueología moderna- al que se añade otro evento, la reapertura del atrio monumental del Museo destinado a espacio expositivo, consideraos ambos un estreno (...) inmejorable para las iniciativas públicas de la Superintendencia Especial para los Bienes Arqueológicos de Nápoles y Pompeya. (shrink)

La museografía escolar gana terreno en la virtualidad gracias a la tecnología. Entonces, es necesario establecer la ruta pedagógica para la creación de un museo virtual como espacio de divulgación artística de educación secundaria mediante el uso de las TIC. Por ello, desde la investigación creación, se propone un método teórico-práctico de técnicas artísticas para la generación de obras de arte escolar y las herramientas virtuales en línea para la construcción y montaje en red de la propuesta museográfica 2D (...) y 3D. Como resultado se crea el Museo Virtual de Arte Salesiano con más de 1000 obras. (shrink)

This text considers art as an action of life and power, or stated slightly differently, how art is an aesthetic-political game of implication in the bio-political device of our time, especially, in the spaces of “exclusion”, or “social exclusion”. In this sense the present paper builds on Saül Karsz’s interpretation of exclusion as a “false concept for a true problem” : that is, the exclusion of groups, populations, people is real… but it is also true that the disciplines that to (...) investigate the subject use this real problem for their own purposes. Exclusion as a concept qualifies an enormous field of discourse and research practices that convert the true problem of exclusion into a false concept: a weapon used to give to read, to watch and to interpret the problem of exclusion. Nevertheless, exclusion exists. And it is necessary to think of how we can treat it without relying on empty rhetoric or a fashioned position, or participating in a blind activism that depoliticizes the necessity to think about exclusion in all its forms. After discussing diverse contemporary aesthetic theories, and in particular the theories of J. Rancière, this work presents the figure of the museum of the future in which art can be understood as an aesthetic-political game able to transform life in its spaces of power, a promise of emancipation and equality. (shrink)

El presente artículo recoge los resultados de una investigación basada en el análisis comparado de la estética de los museos creados en ciudades que forman parte de la denominada Ruta de la Seda. La aproximación a estos museos se basa principalmente en la observación de los aspectos educativos y patrimoniales, elementos que caracterizan la esencia de dichas instituciones. UNESCO impulsa desde 1988 acciones vinculadas a la Ruta de la Seda, ruta comercial ahora reconvertida en ruta de diálogo entre culturas. Observamos (...) que cada museo estudiado ha insistido en aquellas cuestiones de rango local y nacional que caracterizan su idiosincrasia, potenciando las facetas educativas desde la tradición de la producción de seda, y también las cuestiones patrimoniales para afianzar los rasgos característicos de cada comunidad. Hemos entrevistado a sus responsables y observado en directo sus instalaciones y colecciones. Detectamos que, a pesar de la influencia internacional de la iniciativa, o bien precisamente por ello, en cada caso se ha optado por incidir en los factores diferenciales locales, primando los argumentos estéticos de identidad cultural. Examinamos el caso concreto del Museo de la Seda de Valencia, el de creación más reciente, pero que aloja la institución más antigua. (shrink)

Este artículo propone una panorámica sobre los principales museos dedicados al comunismo en Europa Central y del Este. Se aproxima al estado de la cuestión, que los ha interpretado en relación con la historia pública, las políticas transnacionales de rememoración poscomunista o el influjo de las prácticas de recuerdo del Holocausto. El texto sugiere que estas instalaciones deben ser leídas como narrativas de memoria y que sus relatos resignifican materiales muy dispares que operan a través de una intensa re-simbolización mediante (...) distintas estrategias -espectaculares, empáticas, inmersivas-, orientadas a conmemorar un pasado traumático, pero también a dotarle de una pátina nostálgica. Desde dicho supuesto, en la segunda parte del trabajo se propone una clasificación relativamente flexible de los centros estudiados: los museos de nueva planta entendidos como narrativas del sufrimiento, los configurados desde la autoridad simbólica del lugar de memoria o los que ofrecen una exposición centrada en la vida cotidiana durante el socialismo. El resultado es una imagen, hasta cierto punto poliédrica, que incluye la representación del totalitarismo y el genocidio, el absurdo histórico, la cultura banal o el icono kitsch. (shrink)

Prólogo, por J. Gaos.--Discurso del método, por R. Descartes.--Sobre Descartes, por A. Baillet y S. de Sorbière.--Vida de Spinoza, por J. Colérus.--Elogio de Leibniz, por B. Le Bovier de Fontenelle.

La novela póstuma de Macedonio Fernández, Museo de la Novela de la Eterna es una obra paradigmática de la narrativa argentina. Su largo proceso de escritura desde 1904 y su publicación diferida en 1967 despiertan un interés en la historia de su recepción. El objetivo del presente trabajo es señalar algunas paradojas que surgen de las lecturas del texto y de cómo se ha interpretado su autonomía ficcional durante el contexto de su publicación –el boom–. La primera parte busca (...) delimitar la noción de “autonomía ficcional” a partir de las vanguardias, e indagar en su aplicación en Museo. La segunda examina la recepción de la novela entre la crítica latinoamericanista de los años sesenta para describir cómo se ha leído un texto que buscaba alcanzar la autonomía plena de la ficción en una época en que el compromiso político era clave entre los escritores latinoamericanos. (shrink)

Los museos ya son parte de nuestra vida cotidiana, en ellos uno puede llevar a su familia, a sus hijos, porque siempre encierran una forma de la realidad antes no contemplada. Lo que a lo largo de los años ha hecho del museo un lugar de entretenimiento y educación ha sido nuestra curiosidad, pero al margen de ella, existen factores económicos, sociales y políticos que vinculan al museo con la habilidad humana para hacer y rememorar la guerra o (...) eventos inesperados de un alto impacto para la sociedad (traumáticos) como ser desastres naturales. El museo, de alguna u otra parte,parece sublimar todas nuestras expectativas respecto a nuestra destructividad y a la presencia de la muerte. (shrink)