Résumé Années 1990. Nus sur scène, une poignée de danseurs explore en de surprenantes contorsions les possibilités du corps. Virtuoses de l’étrange, ils présentent un type de récit inattendu où la nudité, loin d’incarner un quelconque idéal, semble le révoquer pour proposer un ordre sensible sans précédent. L’idée? Échapper au figuratif, à la narration, aux formes directement lisibles, car prévisibles, pour mieux promouvoir les formes iconoclastes maintenues en puissance dans le visible. Au delà des cadres de l’usuel et des (...) clôtures où nichent les images idéales et univoques de la corporéité, ces peaux exhibées font l’éloge du multiple, de l’instable et du mouvant. (shrink)

Dans les années 1650, l’Angleterre fut le théâtre d’une longue série d’exhibitions prophétiques et protestataires, d’hommes et de femmes nues en des lieux publics (rues, églises, universités...), provoquant le scandale et l’incompréhension de la plus grande partie du public. Ces femmes et ces hommes allaient nus « as a sign », renouvelant ainsi un épisode de l’Ancien Testament (Ésaïe 20.2-3) pour dénoncer la « nudité » spirituelle de ceux devant lesquels ils s’exhibaient. Cette pratique visait à montrer ce que (...) Dieu était sur le point de leur infliger : une mise à nu, un dépouillement complet de tous leurs biens, pouvoirs et prérogatives sociales. Une approche genrée de ces exhibitions de nudité éclaire les enjeux théologico-politiques et sociaux d’un phénomène qui accompagna la naissance et le développement du mouvement quaker et se prolongea jusqu’en Nouvelle-Angleterre. (shrink)

Les militantes du mouvement féministe Femen, né en Ukraine en 2008, manifestent seins nus. Se dénuder pour des raisons politiques ne fait pas l’unanimité parmi les féministes. À partir d’entretiens avec des militantes, cet article porte sur le sens de la nudité politique pour les militantes elles-mêmes et les effets de ce mode d’action sur le genre. L’analyse de la mobilisation seins nus éclaire de quelle manière les militantes parviennent à dépasser les interdits de la nudité et les (...) raisons qui poussent ces activistes à persévérer dans un militantisme qui demeure perçu comme déviant. (shrink)

Cet article aborde le rôle de la nudité sur scène dans l’émergence des modernités en danse, en se penchant plus particulièrement sur le contexte peu étudié de la Russie après la révolution d’Octobre 1917. À travers l’étude des discours et de la réception de l’œuvre de deux protagonistes de la « nouvelle danse » russe des années 1920, Kassian Goleïzovski et Lev Loukine, cette contribution interroge le sens que ces chorégraphes cherchaient à construire autour du dénudement de couple et (...) de groupe sur scène. On montre que ce dénudement reflétait une rupture non seulement avec l’héritage impérial de la danse classique et ses relations genrées entre partenaires, mais aussi avec la « danse libre » introduite auparavant par Isadora Duncan lors de ses tournées dans le pays. (shrink)

Les transformations de l’habillement féminin dans la France de l’extrême fin du xviiie siècle suscitent une réaction du monde médical. Apparentant ces nouvelles tendances vestimentaires à un dévêtissement délétère, les médecins entreprennent de réguler les pratiques de leurs contemporaines à la mode et invoquent la préservation de la moralité, de la beauté et de la santé (individuelle et collective). L’étude à la fois resserrée et contextualisée d’un échantillon de textes médicaux met en lumière les conceptions genrées et les savoirs qui (...) les sous-tendent ainsi que les procédés d’écriture et les stratégies discursives qui les caractérisent. Allant de la dissuasion à la persuasion, ces discours témoignent de la mise en œuvre d’un regard qui dénude et érotise le corps féminin. Cet article éclaire un moment où le corps vêtu est perçu comme nu, et intéresse ainsi l’histoire des représentations de la nudité féminine. (shrink)

Le 11 mai 1793, Sir Gilbert Elliot écrit une lettre à sa femme dans laquelle il s’étonne d’une nouvelle mode qu’il a observée au bal offert par une amie. Lady Abercorn organise une soirée dansante « où se trouve une douzaine de femmes vêtues en statues, c’est-à-dire, avec la gaine placée juste en dessous des seins et une draperie de tissu qui tombe ». Sir Elliot précise que ces femmes « n’étaient pas tout à fait dénudées, mais l’effet était néanmoins (...) celui de la nudité ». Il témoigne que son... (shrink)

À la faveur de quelle différence, en vertu de quelle altérité, la religion positive peut-elle, sans en trahir la nudité et sans se dissiper en apparence, rebondir jusque dans la raison mise en liberté ? Que l’on prenne au sérieux cette question : la religion positive apparaîtra peut-être moins comme une figure illusoire, presque maléfique, de la religion vraie, moins comme ce simulacre de la raison que le jeune Hegel ordonnait parfois d'« évincer » [verdrängen, que comme un quelque (...) chose d'autre qui est autant le secours que l'hostilité que rencontre la religion lorsqu’elle « extériorise [...] son existence » [aüssert [...] ihr Dasein]. Béance incommensurable du Positif !How can reason, when it is set in freedom, be still intimately affected by positive religion, without making it into a mere appearance, and without betraying its otherness ? As soon as the question is taken seriously, one realizes that positive religion is less a delusive, even mischievous form of the true religion, or a semblance of reason, which Hegel demanded to expell, than something quite different which is both helpful and hostile towards religion when it "externalizes [...] its existence". Incommensurable abyss of positivity ! (shrink)

Embellir le regard et, par lui, la nature, c'est la fonction de l'art. L'histoire du nu est celle du regard que les hommes ont porté sur la nudité, la chronique somptueuse de leur délectation. Mais l'art ne se borne pas à fonder la beauté naturelle. Il modèle les moeurs. Il donne forme et norme aux comportements. La sexualité est soumise à ses modes. Une enquête sur le nu dans les paysages.

« “Je pense comme une fille enlève sa robe.” (Bataille.) La pensée est une mise à nu et la nudité est inachevable : elle n’est pas un état, elle est un mouvement incessant pour se porter à l’extrémité à laquelle n’atteint que ce qui se dérobe encore en atteignant l’extrémité. Mais le dénudement touche aussi au dénuement : aujourd’hui, la pensée doit répondre d’une détresse du monde et d’un souci de l’histoire qui défient toutes nos philosophies, nos religions, nos (...) représentations. Comment penser, comment recommencer à penser dans la nudité : à partir de rien de donné, en vue de rien de capitalisable? Pas de “salut”, pas de “fin”, mais à chaque instant, au contraire, une ouverture singulière du sens d’être sans fin. Cela définit d’abord la pensée – le dénudement – comme une conduite, une tenue et une allure : un ethos autant qu’une techné. ». (shrink)

Dans cet article, nous allons analyser le surgissement et l’évolution du problème de la corporéité dans les écrits de jeunesse d’Emmanuel Levinas, notamment de 1935 à 1947. Dans ces textes, le moi se constitue comme cohésion avec soi et comme enchaînement à son propre corps. L’altérité brise cette adhésion charnelle à soi et rompt la cohérence du moi. Mais cette rupture a elle aussi une dimension charnelle : l’altérité est comprise ici non seulement sous le paradigme de la nudité, (...) comme ce qui se soustrait aux formes, mais aussi comme visage (chair expressive), féminité (chair vulnérable) et éros (chair voluptueuse et tendre). (shrink)

Les machines ne sont pas seulement d'utiles instruments de travail mais aussi le fruit des fantasmes les plus irrationnels. L'homme a toujours projeté sur elles ses rêves de maîtrise du temps et de l'espace : Icare, Galatée, etc. Aujourd'hui, la cybernétique et la robotique considèrent les machines comme des véhicules infaillibles du progrès. Infaillibles et neutres. Alors que ces nouvelles divinités pourraient bien nous ouvrir les portes de l'enfer. Cette critique du prométhéisme technicien nous déniaise et nous met en garde (...) : c'est la plus étayée et la plus pertinente depuis celle de Jacques Ellul. Jean Brun est l'un des philosophes français les plus originaux et les plus réputés dans le monde universitaire. Le grand public l'ignore encore, parce qu'il s'inscrit contre toutes les modes engendrées par la dictature des sciences humaines. Sa réflexion sur la nudité de l'âme contemporaine emprunte à Kierkegaard, à Berdiaev et à Chestov. En outre, sa plume dédaigné d'utiliser le jargon des jargonneurs ; il écrit pour être compris. (shrink)

Les canevas de conférences sont à l'œuvre de Gustave Thibon ce que les esquisses sont aux toiles ou aux sculptures des artistes : souvent conçues comme simples outils de travail, elles survivent, par leur valeur intrinsèque, à leur emploi. Ainsi des textes que nous proposons ici aux lecteurs : Gustave Thibon ne les a écrits que pour lui-même, à seule fin d'affermir son discours lorsqu'il parlait en public. Précaution utile, car il improvisait beaucoup... Mais de même que la nudité du (...) trait, s'il est juste, fait ressortir le pouvoir miraculeux de la main, le dépouillement de la phrase accusera ici celui de l'intelligence. Et Gustave Thibon a l'intelligence contagieuse! Il nous donne de comprendre tout ce qu'il nous donne à comprendre. On remarquera qu'ici, où il n'est guère question que de sujets "terre à terre", sociaux ou politiques, Gustave Thibon emploie, certes, son légendaire bon sens à la juste exposition des problèmes, à la claire formulation des questions (ce qui relève d'une sorte de bon sens inspiré qui n'a vraiment rien de commun avec le gros bon sens ordinaire) mais qu'en revanche, il n'entrevoit jamais l'ombre d'une solution qui n'exige de la part des hommes un minimum d'ouverture à une autre dimension - une dimension spirituelle, religieuse, hors de laquelle tout se complique à l'infini, rien ne peut être dénoué."--Page 4 of cover. (shrink)

Résumé Ces notes de lecture constituent un compte rendu enrichi de réflexions personnelles, inspirées par la lecture du Voile d’Isis de Pierre Hadot. Les thèmes abordés sont les interprétations diverses d’un fragment d’Héraclite « la nature aime à se cacher », déposé il y a 2500 ans au temple d’Artémis, à Éphèse. La notion de secret de la nature. Exercice d’œcuménisme : la convertibilité des divinités antiques. En l’occurrence : le culte d’Isis-Artémis et autres personnifications de Notre Dame Nature. Différentes (...) approches de la notion de pudeur, où il est notamment montré que la nudité n’est pas forcément impudique, tandis que l’habit ou le voile peut être perçu comme une chose profane. Les malentendus concernant l’opposition entre « paganismes » et « monothésimes ». Exemple peu connu d’iconoclasme à l’encontre d’une statue de Diane-Artémis et déclin des anciennes religions de la nature. Néoplatonisme et apologie du « génie du paganisme » : dans l’Antiquité, les néoplatoniciens sont parmi les derniers à avoir défendu la religion traditionnelle, car ils étaient sincèrement convaincus que le culte des anciens dieux était lié à l’action de l’Âme du monde, conservatrice de l’univers. Appel en faveur de la tolérance religieuse. Approches orphique ou prométhéenne de dévoilement des secrets de la nature, avec référence à Roger Caillois, fondateur de la Revue Diogène. Bioéthique et genèse des technosciences modernes. (shrink)

Dans cet ouvrage directement tiré de sa thèse intitulée « Female Public Nudity in Belle Époque Paris » et soutenue en 2006 à l’université de Floride, Lela F. Kerley retrace et interroge le processus conflictuel qui a accompagné la normalisation de l’exhibition publique de la nudité féminine à Paris entre 1889 et 1914 sous l’effet d’expérimentations artistiques et de la prolifération du nu féminin dans le répertoire des music-halls. L’enquête s’intéresse aussi bien aux pratiques et motivations...

Ce bilan historiographique repose sur une vaste enquête menée à travers les différents champs historiographiques susceptibles d’informer l’évolution des pratiques et représentations de la nudité. L’objectif est d’éclairer les rapports dialectiques que le corps dénudé entretient avec les normes et les relations de genre en France au cours du second xixe siècle. Au cœur de la fabrique des archétypes du féminin et du masculin, les représentations différenciées du dénudement constituent un maillon essentiel dans la perpétuation de la domination masculine (...) tout au long de la période. Cependant, au tournant du siècle, le dénudement représente paradoxalement un instrument de libération individuelle pour une série de pionnières, artistes et sportives qui, en s’emparant de nouvelles représentations du corps, ont pu subvertir les normes de genre propres à la culture bourgeoise et conquérir ainsi une marge d’autonomie et de liberté sans précédent. (shrink)

Sur plusieurs vases du ve siècle, les peintres attiques ont représenté des figures féminines partiellement ou totalement dénudées qui manipulent différents accessoires athlétiques. Dans certains cas, qui constituent l’objet de cette étude, la jeune femme peut être identifiée comme l’héroïne Atalante. L’article montre comment ces images ne témoignent pas de pratiques réelles, mais sont créées pour exciter les banqueteurs qui utilisent les vases sur lesquels elles sont dépeintes.

À travers une lecture de la presse périodique comportant des perspectives religieuses diverses, ainsi que des sources et archives diplomatiques, cet article pose la question de l’émergence de la pratique de danse de couple européenne à Téhéran dans la première moitié du xxe siècle. Notre enquête révèle l’existence d’une anxiété nationaliste autour du problème des relations de genre lié à la présence du corps militaire des Alliés qui ont su infiltrer le milieu urbain et la vie sociale iranienne notamment par (...) la pratique de la danse. Par un examen critique des discours sur la performance du genre incorporée par ces pratiques « modernes » de danse de couple a Téhéran, on observe l’importance des liens établis entre la sociabilité du corps dansant, l’érotisme (shahvat), la nudité, la pratique de la prostitution, et la notion d’une modernité « imitée ». En contextualisant la réception de ces danses vis-à-vis de la scène politique iranienne de l’époque on remarque que chacun de ces éléments a servi à l’élaboration d’un discours nationaliste sur les danses de couple qui seront construites et vues par les contemporains comme complices avec des phénomènes du colonialisme et de l’impérialisme menaçant l’esprit de l’Iran et de l’Islam. (shrink)