Ce n'est pas le moindre des mérites de la pensée de Gilles Deleuze que de penser l'individuation de l'art sous le signe d'une logique du sensible où esthétique et clinique sont en présuppositions réciproques. En explorant les coupes et les tensions névralgiques qui irriguent cette logique, les études ici réunies trouvent leur commune impulsion dans le souci de remettre en chantier la cartographie deleuzienne des arts, et d'interroger les écarts et les résonances internes qui l'animent. La spécificité de cet ouvrage (...) est de croiser non seulement des lectures d'éminents spécialistes de la philosophie de Gilles Deleuze, venant sonder à nouveaux frais son rapport singulier aux variations du sensible, mais aussi des contributions de théoriciens de la théorie littéraire, de la musique, du cinéma ou encore de l'histoire de l'art, réinterrogeant depuis leur point de vue une pensée de la création dont on ne mesure pas encore pleinement la puissance et la fécondité. (shrink)

The studies in this book set out to examine the labile resonances of phenomenology and art in Michel Henry, by examining the different figures of movement given to the concept of the aesthetic by the philosopher. They are preceded by one of Michel Henry’s own texts. Les études qui composent ce livre proposent d’interroger les résonances labiles de la phénoménologie et de l’art chez Michel Henry, en examinant les différentes figures du déplacement imprimé par le philosophe au concept d’esthétique. Le (...) tout est précédé d’un texte de Michel Henry. (shrink)

Plusieurs générations de chercheurs internationaux interrogent l’esthétique de Merleau-Ponty suivant deux axes : d’une part, le dialogue constant et passionné avec des arts (peinture, littérature, cinéma) et ses protagonistes (Cézanne, Proust, Claude Simon) qui est à l’origine de l’esthétique de Merleau-Ponty, et dans d’autre part, l’impact de la pensée merleau-pontienne sur les arts, depuis le Minimal Art américain en passant par le Body Art et la danse contemporaine. Tandis que certaines contributions s’intéressent, en s’appuyant sur les inédits, au rapport jusqu’ici (...) moins étudié que Merleau-Ponty entretenait avec la musique, mais aussi avec la photographie, d’autres contributions jaugent l’héritage merleau-pontien dans des arts sur lesquels il n’a pas lui-même écrit (la sculpture, la danse ou le théâtre). Ce volume propose donc une première synthèse générale du rapport de Merleau-Ponty aux arts, tout en en indiquant les lignes de fuite et les horizons qui en font aujourd’hui, cinquante ans après sa mort, toute l’actualité. -/- Contributions d’Emmanuel Alloa, Ronald Bonan, Fabrice Bourlez, Mauro Carbone, Lambert Dousson, Eliane Escoubas, Barbara Formis, Paule Gioffredi, Adnen Jdey, Stefan Kristensen, Rosamaria Salvatore, Jenny Slatman, Bernhard Waldenfels, Benedetta Zaccarello. (shrink)

Ce livre s’efforce de réparer une injustice : proposer une réflexion d’ensemble sur l'œuvre du philosophe français Mikel Dufrenne (1910-1995) qui semble un peu délaissée voire méconnue aujourd’hui. Si sa démarche phénoménologique héritée de Husserl le conduit immanquablement à s’interroger sur la place singulière que l’objet esthétique occupe dans notre monde, son projet est plus ambitieux. L’attention que Mikel Dufrenne porte aux différents arts (les arts plastiques, la musique, la poésie) ainsi qu’à la richesse des expériences esthétiques vécues, décrites et (...) commentées, lui permet en effet de viser un but supérieur : non seulement redéfinir et réorganiser la phénoménologie autour de la question de l’art, mais faire de l’œuvre ce qui permet de remonter vers un principe originaire, la Nature, qui fonde toute création. Cette tâche singulière et méconnue méritait bien un effort philosophique collectif dont le présent ouvrage est le fruit. (shrink)

La complessa, profonda e articolata costruzione filosofica di Michel Henry (1922-2002), sviluppata nell’arco di più di quaranta anni, è interamente dominata dalla passione per la verità e dalla fedeltà alla ricerca. Per comprenderla a fondo è necessaria una solida conoscenza della tradizione filosofica e fenomenologica a lui precedente, che tenga conto non solo del pensiero di Heidegger e Husserl ma anche — tra gli altri — di Cartesio, Kant, Hegel, Merleau-Ponty e Sartre. Sulla base di una at...

The collective works edited by Emmanuel Alloa and Adnen Jdey, Du sensible à l’oeuvre, and by Mauro Carbone, L’empreinte du visuel, meet the dual requirementimposed by reading the work of Merleau-Ponty today: on one hand, they extend the philosopher’s thought and highlight its obvious necessity in reading the mostcontemporary art; and, on the other hand, by not allowing themselves to be lulled by the gentle seduction of the writing, they emphasize the coherence of his thought andthe rigor of (...) certain of his key concepts such as style, resumption, flesh or individuation, which are the object of precise and unpublished studies. (shrink)

While the French phenomenologist Maurice Merleau-Ponty remained engaged with artistic creation throughout his entire work, which continues to inspire artists today in manifold ways, no systematic and artistically inclusive study of this dimension of his thought has existed so far. Du sensible à l’œuvre fills this gap by offering not only an in-depth study of Merleau-Ponty’s aesthesiology and aesthetics by international Merleau-Ponty scholars spanning three generations, but also a rich selection of essays by art critics and theorists who assess the (...) impact of Merleau-Ponty’s philosophy on their own artistic fields, including cinema, music, literature, film, dance, and installation art. (shrink)