“I type very quickly, very badly, with many errors [fautes],” Jacques Derrida confessed in a late interview. This paper proposes that the typographical error —usually viewed as a mere “accident” to be corrected or normalized— may in fact be understood as a productive site for deconstructive reading and thought. Drawing on Nietzsche’s provocative suggestion that the typewriter acts as a “collaborator” in thinking, I examine Derrida’s use of the writing machine with an eye to his ubiquitous typos or fautes de (...) frappe. I focus on Derrida’s readings of Heidegger in the Geschlecht series, analyzing the typescript of Derrida’s 1984-85 seminar “Le fantôme de l’autre” from which the texts of Geschlecht II and Geschlecht III are derived, in order to locate a Derridean thinking of the frappe or Schlag (that is, the blow, strike, or imprint) at the heart of every “type” (one of the many meanings of the German word “Geschlecht”). Following Derrida’s reading in the Geschlecht series and his own typographical practice, I argue that the typo should be thought of as the condition of possibility of every type —and as a defining difference between Derrida and Heidegger. (shrink)

Neste artigo, interessamo-‑nos pelo neologismo «perverformatif» [«performativo»] usado por Jacques Derrida em La Carte postale e em Marx & Sons. Se Derrida é um outro «mestre do performativo», título que ele reservava ao «Plato» de La Carte Postale não é por negar a Lei ou a sua «verdade», mas porque tem necessidade delas para assegurar a incidência de um desafio. O que performativamente se põe em obra e em abismo nos «Envios» passa assim por um desejo «perverso» de fazer advir (...) esta lei e de a desviar. A nossa hipótese é a de que é precisamente o que se performa no idioma daquele que não tem senão uma língua que não é a sua e para quem as palavras «contêm a sua própria perversidade». Interrogaremos, pois, os rastros deste vocábulo, a sua virtualidade a operar e o seu alcance – linguístico, mas também ético e político – no pensamento de Jacques Derrida. (shrink)

In Trois ans avec Derrida (Three Years with Derrida), his biographer, Benoît Peeters, notes that Jacques Derrida’s seminar was designed “like a theoretical serial which, aside from its slumps and convolutions, nonetheless maintained a kind of suspense and featured genuine cliff-hangers at the end of each session” (Peeters, 2010). Can one truly compare a seminar to a novelistic device like that of deferred narrative? Such is the question to which I devote my attention in this article, a question which is (...) discussed here in a dual — historical and formal — perspective. I thus ask “what is a seminar?” and how, in light of Derrida’s seminars in particular, it becomes a work. In closing, I meditate on the notion of “deferred thinking” in Derrida’s teaching, using the central concept of différance as my starting point. (shrink)

Cet essai s'attache à montrer l'importance de la notion de pervertibilité pour le philosophe Jacques Derrida. Il est résolument au confluent de la littérature (ma discipline d'attache), de la philosophie et de la psychanalyse. J'y mène une enquête au plus près des textes et de la pensée derridienne en y privilégiant une approche pluridisciplinaire (histoire des idées, linguistique, analyse du discours et des dispositifs textuels, etc.). Ainsi, ce livre ne sombre pas dans l'hermétisme de certains ouvrages sur Derrida, mais il (...) respecte néanmoins l'exigence de complexité et d'inventivité de ce que nous pourrions appeler la déconstruction. Celui-ci permet de mieux comprendre à la fois la philosophie et le style de Jacques Derrida, ainsi que leurs évolutions durant la seconde partie du XXe siècle. De ce fait, il contribue substantiellement aux travaux actuels en littérature et en philosophie, champs de connaissances et de pratiques auxquels il appartient. Cette enquête met aussi de l'avant une conception renouvelée du texte littéraire basée sur la notion de pervertibilité, et ce, non pas pour faire l'apologie de propriétés prétendument subversives de la littérature, mais afin de mieux saisir dans des textes complexes comme ceux de Jacques Derrida, des dispositifs pervers de la pensée philosophique, ainsi que des gestes concrets d'écriture. (shrink)

"L’écriture philosophique de Sarah Kofman a eu pour enjeu « la vie comme texte ». De L’enfance de l’art (1970) à L’imposture de la beauté (1995, posthume), la philosophe a exploré cette question dans un geste de lecture audacieux par lequel elle confronte philosophes anciens (Empédocle, Héraclite, Platon), modernes (Descartes, Kant, Rousseau, Kierkegaard, Comte, Marx) et contemporains (Sartre, Blanchot, Derrida). Sarah Kofman convoquait aussi dans toutes ses analyses deux interlocuteurs privilégiés, Freud et Nietzsche. La littérature, l’idéologie, le féminin, le rire, (...) les rapports à l’art et à la psychanalyse, l’autobiogriffure furent les « voies de traverse » par lesquelles celle qui, enfant, avait survécu à la Shoah, reconduisit la philosophie « au cœur de la vie ». Plus de vingt-cinq ans après la parution de Rue Ordener, rue Labat et du Mépris des Juifs en 1994, n’est-il pas temps de prendre la mesure de cette œuvre philosophique?Cet ouvrage réunit, dans une perspective transdisciplinaire et internationale, philosophes, littéraires, historiens, historiens de l’art et psychanalystes autour du travail de la philosophe. Multipliant les approches et les interprétations, faisant droit aux questions historiographiques et archivistiques liées à son œuvre, ces lectures entendent donner toute son actualité critique à la voix unique de Sarah Kofman."--Page 4 de la couverture. (shrink)