Reason and Value collects 15 new papers by leading contemporary philosophers on themes from the work of Joseph Raz. Raz has made major contributions in a wide range of areas, including jurisprudence, political philosophy, and the theory of practical reason; but all of his work displays a deep engagement with central themes in moral philosophy. The subtlety and power of Raz's reflections on ethical topics make his writings a fertile source for anyone working in this area. Especially significant are his (...) explorations of the connections between practical reason and the theory of value, which constitute a sustained and penetrating treatment of a set of issues at the very center of moral philosophy as it is practiced today. The contributors to the volume acknowledge the importance of Raz's contributions by engaging critically with his positions and offering independent perspectives on the topics that he has addressed. The volume aims both to honour Raz's accomplishments in the area of ethical theorizing, and to contribute to an enhanced appreciation of the significance of his work for the subject. (shrink)

Planear una "estética plural de la naturaleza" es darle a la obviedad del enunciado que se trata de explorar algo parecido a un impulso haciéndolo avanzar por el camino de la complejidad. Esto en primer lugar. Después, hay que pararse a pensar que la articulación de estos términos, arte y naturaleza, no sólo implica enlazar la actividad relativa al primero con una imagen o arsenal de imágenes en las que esta segunda se representaría; también es vincularla a un concepto que (...) la significa. ¿Cuál? Lógicamente, la imitación, la mímesis. Aunque dadas las variaciones que ha sufrido dicho concepto a lo largo de la historia, parece necesario valorar la necesidad de comprender su objeto, la naturaleza, en lo que llamaría su dinamismo temporal. En otras palabras, habría que intentar una "historia de la naturaleza", cuya oportunidad aconsejaría mantenerla en paralelo con la "historia del arte". Y si este paralelismo -desde luego estético- del arte y la naturaleza implica en sus respectivas trayectorias temporales aquella parte de la reflexión estética que explora cada momento histórico con una atención especial en el "arte como mímesis", entonces el objetivo de dicha reflexión será también la naturaleza, que toca ir a buscar allí donde se encuentra efectivamente: en el pensamiento de la época. Tendríamos así los términos Arte, Naturaleza, Mímesis. Y de este último, la Mímesis, ya sabemos que no es la representación fiel de entidades o configuraciones naturales. ¿Qué es entonces? La proyección en una obra de Arte de unos contenidos mentales que tienen por objeto la Naturaleza. Quedan vinculados así los tres términos barajados en este libro. (shrink)

Despite All Critique (2014) -- World Politics and Western Reason (1980) -- The Doubled Outsides of the Modern International (2005) -- The Subject of Security (1995) -- The Protection of Nature and the Nature of Protection (2005) -- Social Movements/World Politics (1994) -- Europe is Not Where It is Supposed to Be (2000) -- They Seek it Here, They Seek it There : Looking for Politics in Clayoquot Sound (2003) -- Violence, Modernity, Silence : From Weber to International Relations (1993) (...) -- Hobbes, Origins, Limits (2011) -- War, Terror, Judgement (2002) -- International, Imperial, Exceptional (2005) -- Which Democracy for Which Demos? (2013) -- The Political Theory of Boundaries and the Boundaries of Political Theory : Interview With Raia Prokhovnik (2012). (shrink)

This book focuses upon the perennial question of the existence and nature of an obligation to obey the law. Leading writers have, at one time or another, emphasized considerations such as gratitude, 'divine ordering, ' prudence, contract, autonomy, and utility in seeking to justify, or to deny any justification for, some sort of obligation to obey the positive law. The book provides relevant selections from a sampling of the historical approaches to legal obligation taken by writers such as Plato, Augustine, (...) Aquinas, Hobbes, Locke, Hume, Rousseau, Thoreau, Bentham, Marx and Engels, and Martin Luther King, Jr. These classical discussions are augmented by critical questions and commentary, by independent discussions of the question of legal obligation by a wide range of contemporary writers, and by relevant judicial cases discussing matters such as conscientious objection and civil disobedience. (shrink)

The concept of yinyang lies at the heart of Chinese thought and culture. The relationship between these two opposing, yet mutually dependent, forces is symbolized in the familiar black and white symbol that has become an icon in popular culture across the world. The real significance of yinyang is, however, more complex and subtle. This brilliant and comprehensive analysis by one of the leading authorities in the field captures the richness and multiplicity of the meanings and applications of yinyang, including (...) its visual presentations. Through a vast range of historical and textual sources, the book examines the scope and role of yinyang, the philosophical significance of its various layers of meanings and its relation to numerous schools and traditions within Chinese philosophy. By putting yinyang on a secure and clear philosophical footing, the book roots the concept in the original Chinese idiom, distancing it from Western assumptions, frameworks and terms, yet also seeking to connect its analysis to shared cross-cultural philosophical concerns. (shrink)

In addition to being a great aesthetician who established the teaching and research of aesthetics in France, Étienne Souriau is an important philosopher, notably for his contribution to ontology. His aesthetics and his ontology are closely entangled. The purpose of this article is to study the relationship between these two rings, in this case inseparable, but distinct, of philosophy. We will use a comparison with the phenomenology of Charles Peirce, relevant insofar as, by different ways, art for the first one, (...) semiotics for the second one, the two philosophers participate in a theory of the representation. (shrink)

Au milieu du xix e siècle la notion d’arts plastiques vient sous la plume de Félicité de La Mennais dans le cadre d’une esthétique d’en haut (« métaphysique ») qui, pour reprendre le fameux distinguo introduit par Gustav Fechner dans ses Vorschule der Ästhetik, s’oppose à l’esthétique d’en bas (« scientifique »). Or, Hippolyte Taine apporta ultérieurement une contribution à la définition de la plasticité artistique qui n’est pas sans points communs avec celle de Lamennais, alors même qu’il est convenu (...) le plus souvent appartenir à l’esthétique d’en bas. (shrink)

Language and thought are intimately related: philosophers have long debated how a given language may condition the oral and written expression of thought. The language chosen to communicate scientific discoveries may facilitate or impede international access to such knowledge. Vector and message may become intertwined in ways not yet fully understood: comparing and contrasting dictionary definitions of key terms, such as the Humboldtian Weltansicht, may provide useful insights into this process. Semantic prosody, a linguistic phenomenon brought to light by corpus (...) linguistics through the analysis of ever vaster corpora, may have unsuspected and even unconscious impacts on the perception of a message. A case study of data from WebsTerre, a diachronic corpus of geological English, explores a twentieth-century Kuhnian paradigm shift in Earth Science, from continental drift to plate tectonics, to demonstrate how interactions between semantic prosody and translation have the potential to alter the history of science. (shrink)

Walter Benjamin utilise le « manifeste sur la guerre italo-éthiopienne » de Marinetti pour étayer sa fameuse théorie de l’esthétisation. Il verse l’artiste italien au compte de l’art pour l’art, alors même que son propos vise plutôt, assez grossièrement, la mise de l’art au service de la guerre et de la politique. C’est faire référence aux innovations formelles préconisées par les futuristes, mais dont, pour le coup, le rapport avec l’idéologie fasciste, même proclamée, est pour le moins ambigu. L’identification de (...) l’artiste innovateur, déconstructeur et provocateur à l’homme nouveau fasciste, « fier, volontaire, ascétique et guerrier », ouvre sur une impasse. (shrink)

À la croisée de la philosophie et de l’histoire de l’art, Bernard Teyssèdre a ouvert des champs de recherche très divers, ce qui a suscité l’enthousiasme de ses étudiants, mais aussi déconcerté ceux qui restaient attachés à leur pré carré disciplinaire. Présenter aujourd’hui son parcours intellectuel revient à faire redécouvrir certains de ses travaux oubliés en esthétique afin de montrer leur singularité et leur cohérence profondément hégélienne, bien que ses recherches aient pris des formes très différentes et abordés avec érudition (...) des domaines très éloignés les uns des autres. Sans oublier de situer philosophiquement des aspects moins connus de ses activités, littéraires, artistiques et aussi institutionnelles avec sa contribution déterminante au développement de la discipline esthétique et à l’introduction des arts plastiques à l’université. Ce panorama n’aurait pas été complet si n’était pas signalée la place de ses recherches en paléontologie restées longtemps secrètes et a priori fort éloignées de l’esthétique. (shrink)

From the premise that a discourse analysis about the Museum and the History of Art as conditions of possibility of Contemporary Art discourse is required, this event analysis suggests that the subject of theoretical discourse of the mac between 1946 and 1947 is to conceive, to select and to display the Chilean painting as a representative overview of the artistic activity and of the nation itself. This also supposes a deeply rooted belief about Chilean art development: the formal evolution of (...) art runs parallel to the emergence of the nation from the beginning of the Republic until the forties of twentieth century, the first one is conceived as a mirror of the second one in its landscapes and genre paintings. (shrink)

Résumé La question du rapport de l’art à l’éthique se pose de manière différente suivant qu’on la considère du point de vue des présuppositions éthiques que recèle l’offre artistique, ou du point de vue de l’éthique elle-même, des réponses, possiblement décalées, qu’elle apporte aux précédentes. En outre, il convient d’examiner cette question dans le contexte où l’art avait son plein sens et dans le contexte actuel de sa dé-définition.

Ce texte, à la manière même de Bernard Teyssèdre, est centré sur l’esthétique de Hegel qu’il a rencontrée dès ses études et premiers enseignements sous l’aile d’Althusser, qu’il a alors examinée en raison du contexte des voyages du philosophe, prenant dès ce moment sa distance vis-à-vis d’une philosophie « pure » oublieuse de l’histoire, qu’il a ensuite approfondie à l’aune des arts visuels et plastiques ou de l’iconographie, qu’il a soutenue et promue institutionnellement, et qui, en outre, a inspiré à (...) Jean-Luc Godard une allusion filmique singulière. (shrink)

La théorie exerce-t-elle une sorte de contrôle axiologique, en plus du contrôle épistémologique? Cela concerne, entre autres, la valeur que peut revendiquer la théorie en tant que théorie, en tant que faire de la théorie est un rôle social. Pour approfondir cet aspect, il vaut mieux opposer la pratique plutôt que le fait à la théorie, s’agissant de son statut pratique. Que se passe-t-il quand une Professeure de sémiotique des médias tue pour la théorie? Cette question dramatise le propos, mais (...) nous renvoie en même temps à la communication pratique ordinaire. C’est en effet le thème de l’épisode 20, intitulé A Space Oddity, de la saison 9 des Experts, Las Vegas ( Crime Scene Investigation Las Vegas ). (shrink)

Outre son rôle majeur dans notre histoire intellectuelle, l’œuvre de Souriau attire l’attention par des références étranges et des concepts singuliers. Ces bizarreries affleurent à l’occasion d’un propos ontologique dont le philosophe fit le centre de sa problématique en concurrence avec la représentation – qu’il parle de l’âme ou des arts. Prenant par exemple le concept d’instauration, il est passionnant d’observer tout ce qui s’agrège à sa définition (la patuité, les références à Prémontal et Strada, etc.), mais il n’est pas (...) moins pertinent de chercher à l’étendre à des considérations étrangères à Souriau, en jouant avec les analogies entre sa conception du cogito et son esthétique comparative, entre autres corrélations d’une philosophie singulière. (shrink)

Ash's functions Nσ ,k count the number of k -equivalence classes of σ -structures of size n . Some conditions on their asymptotic behavior imply the long standing spectrum conjecture. We present a new condition which is equivalent to this conjecture and we discriminate some easy and difficult particular cases.

L'influence de la philosophie sur le cinéma peut être observée sous trois éclairages : la manière dont le cinéma représente le philosophe ; les tentatives pour adapter à l'écran les textes philosophiques ; la capacité enfin du cinéma à philosopher. Cinéma et philosophie en dresse un bilan à la fois historique et critique et témoigne d'une phase nouvelle de la théorie du cinéma. Dominique Château synthétise ici les contributions de Bergson, Benjamin, Eisenstein, Epstein, Bazin, Merleau-Ponty, Mitry, Cavell, Deleuze, Schefer entre (...) autres et s'arrête sur les propositions de philosophie du cinéma qui considèrent ce médium comme un phénomène historique lié à la modernité, un domaine d'expression spécifique ou encore un objet d'expérience où la philosophie autant que le cinéma sont mis à l'épreuve. Les grandes tendances de la philosophie moderne (phénoménologie, philosophie analytique, déconstruction, Gender Studies...) sont ici présentées sous l'angle de leur apport à la théorie du cinéma. Le livre s'achève enfin sur l'examen d'un projet d'une véritable esthétique du cinéma. (shrink)

L'idée du cinéma comme " septième art ", Art total, synthèse des autres Arts, trouve son origine et ne se comprend vraiment que par rapport à la philosophie kantienne de l'Art. Cela peut sembler étonnant, mais c'est ce que fait apparaître de façon frappante, sur plusieurs points importants, l'étude du cinéma et de la manière dont les grands cinéastes et théoriciens se le sont eux-mêmes souvent représenté. La dimension philosophique, voire proprement métaphysique du cinéma, même du cinéma le plus simple (...) et le plus modeste, est en même temps liée à ce qui fait que le cinéma est un Art qui plaît tant populairement. Il y a là de quoi soupçonner ou entrevoir l'importance culturelle, sociale, morale et politique, peut-être, du cinéma le plus artistique. Il n'est pas nécessaire d'être spécialiste de philosophie pour lire l'ouvrage : tout ce qui est proprement philosophique y est expliqué simplement. Jean-Yves Chateau y montre à quelles conditions le cinéma peut être un Art, où se révèle avec une singulière clarté l'essence même de l'Art. En lui, sous des formes diverses, il y va toujours du monde lui-même et de la possibilité d'en faire un monde commun. (shrink)

La philosophie pense non seulement en délivrant des pensées, mais en réfléchissant sur les manières de penser. Ce livre concerne deux manières de penser tantôt combinées, tantôt séparées : la dialectique et l'antinomie. Il étudie la dialectique de Hegel, en son unicité et sa radicalité, mais rappelle aussi ses origines, expose sa critique et considère sa régression à l'antinomie ou encore son fantasme qui ne cesse de hanter la philosophie. Ce débat mobilise, outre Aristote et Platon, Kierkegaard, Nietzsche, Benjamin, Lyotard, (...) Marx, Peirce et quelques autres ; il se prolonge dans l'examen de la figure du chiasme et débouche sur l'esquisse d'une dissertation sur le comment de la pensée. (shrink)