The present study, for the first time, provides a comparative analysis of the objections raised against Christianity by late antique pagan philosophers (esp. Celsus in Alethes logos, Porphyry in Contra Christianos, and Julian the Apostate in Contra Gali-laeos) and Enlightenment philosophers and freethinkers and examines the impact of pagan thinking on the critique of Christianity in the 16th to 18th centuries - in particular, on discussions concerning the authority of the Bible, biblical exegesis, the Christian concept of faith, religious coercion (...) and the uniformity of faith, the belief in miracles, and the Christ-ian understanding of morality. (shrink)

Otto Muck (*1928) verbindet in seinem Denken analytische Philosophie und Wissenschaftstheorie mit bleibend gultigen Einsichten der aristotelisch-scholastischen und transzendentalphilosophischen Traditionen. Zentral ist dabei eine integrative Konzeption von Metaphysik: Metaphysik erstellt keine Zusatz- oder Alternativtheorien zu anderen Wissenschaften, sondern expliziert den fundamentalen kategorialen Rahmen, in dem speziellere wissenschaftliche Begrifflichkeiten und Theorieansatze konstituiert werden und ihre Problemlosungsfahigkeit entfalten. Die Essays in diesem Band widmen sich auch Mucks Wahrheitsauffassung, der Rolle von Retorsionsargumenten, seiner Konzeption von wissenschaftlichen und weltanschaulichen Erklarungen sowie theologischen Anwendungen seines (...) Denkens. Beitrage von E. Runggaldier, C. Kanzian, H. Weidemann, G. Siegwart, W. Loffler, H.-D. Mutschler und N. Wandinger.". (shrink)

Disgust (Ekel, dégoût) is a state of high alert. It acutely says "no" to a variety of phenomena that seemingly threaten the integrity of the self, if not its very existence. A counterpart to the feelings of appetite, desire, and love, it allows at the same time for an acting out of hidden impulses and libidinal drives. In Disgust, Winfried Menninghaus provides a comprehensive account of the significance of this forceful emotion in philosophy, aesthetics, literature, the arts, psychoanalysis, and (...) theory of culture from the eighteenth century to the present. Topics addressed include the role of disgust as both a cognitive and moral organon in Kant and Nietzsche; the history of the imagination of the rotting corpse; the counter-cathexis of the disgusting in Romantic poetics and its modernist appeal ever since; the affinities of disgust and laughter and the analogies of vomiting and writing; the foundation of Freudian psychoanalysis in a theory of disgusting pleasures and practices; the association of disgusting "otherness" with truth and the trans-symbolic "real" in Bataille, Sartre, and Kristeva; Kafka's self-representation as an "Angel" of disgusting smells and acts, concealed in a writerly stance of uncompromising "purity"; and recent debates on "Abject Art.". (shrink)

Nicht nur die Politik, auch die Demokratietheorie thematisiert die Partizipation der Bürger seit Jahren vorwiegend unter dem Gesichtspunkt der Rationalität. Demgegenüber diskutiert der vorliegende Band, ausgehend vom Denken Hannah Arendts, wie sich demokratische Politik noch als Praxis, d.h. als ein um seiner selbst willen geschätztes Handeln unter Freien und Gleichen denken lässt.

Why are negative emotions so central in art reception far beyond tragedy? Revisiting classical aesthetics in the light of recent psychological research, we present a novel model to explain this much discussed (apparent) paradox. We argue that negative emotions are an important resource for the arts in general, rather than a special license for exceptional art forms only. The underlying rationale is that negative emotions have been shown to be particularly powerful in securing attention, intense emotional involvement, and high memorability, (...) and hence is precisely what artworks strive for. Two groups of processing mechanisms are identified that conjointly adopt the particular powers of negative emotions for art's purposes. The first group consists of psychological distancing mechanisms that are activated along with the cognitive schemata of art, representation, and fiction. These schemata imply personal safety and control over continuing or discontinuing exposure to artworks, thereby preventing negative emotions from becoming outright incompatible with expectations of enjoyment. This distancing sets the stage for a second group of processing components that allow art recipients to positively embrace the experiencing of negative emotions, thereby rendering art reception more intense, more interesting, more emotionally moving, more profound, and occasionally even more beautiful. These components include compositional interplays of positiveandnegative emotions, the effects of aesthetic virtues of using the media of (re)presentation (musical sound, words/language, color, shapes) on emotion perception, and meaning-making efforts. Moreover, our Distancing-Embracing model proposes that concomitant mixed emotions often help integrate negative emotions into altogether pleasurable trajectories. (shrink)

Many scholars of philosophy, aesthetics, religion, history or social science have ventured to offer a comprehensive explanation of music, one of the most intangible and elusive phenomena in the world. A palaeoanthropological approach, which places music into an evolutionary paradigm, can add important perspectives to our understanding of this phenomenon. To begin with, the question whether music is an adaptation that has survival value in the classical Darwinian sense is contemplated. Views on the origin of music in conjunction with the (...) emergence of language and as a domain for the expression of emotion, linked to music’s benefits for social coherence, are discussed. More recent views on the emergence of consciousness, on semiosis and on music as a manifestation of biocultural co-evolution, especially in conjunction with ritual, are then presented. Finally, the merit of exploiting the concept of play to help account for the systematicity of music’s semiosis is examined.Contribution: In line with the intent of this special collection of articles, the above considerations are placed into the context of materialist versus nonmaterialist perspectives on the emergence of the human mind. The overarching argument is that music contributes crucially to what it means to be human. (shrink)

Was genau sind eigentlich Emotionen und wie unterscheiden sie sich voneinander und von nichtemotionalen Zuständen? Wie entstehen Emotionen? Setzen sie Kognitionen, insbesondere Überzeugungen oder Gedanken, voraus und wenn ja, welche? Gibt es auch nichtkognitive Wege der Emotionsentstehung und wenn ja, welche Bedeutung haben sie? Gibt es unbewusste Emotionen? Welche Funktionen haben die Emotionen – wozu sind sie gut, welche Rolle spielen sie im psychischen System? Wie kann die Erlebensqualität von unterschiedlichen Emotionen, zum Beispiel Freude und Furcht, erklärt werden? Sind die (...) Emotionsmechanismen in der Evolution entstanden oder sind zumindest einige davon oder bestimmte Komponenten davon erlernt? Wie sieht der angeborene Teil des emotionalen Systems genau aus? Was ist der Unterschied zwischen emotionalen Reaktionen auf reale und fiktive Ereignisse, zwischen »Realemotionen« und »Fantasieemotionen«? Wie verhalten sich Emotionen zur Sprache? Wie ist die Beziehung zwischen dem Alltagsverständnis von Emotionen und wissenschaftlichen Emotionstheorien, zwischen Alltagspsychologie und der wissenschaftlichen Psychologie bzw. Philosophie? Dies sind einige der Fragen, die in diesem Band aus philosophischer und psychologisch-kognitionswissenschaftlicher Sicht erörtert werden. Dabei findet sich eine überraschend hohe Übereinstimmung zwischen den Autoren. Einig sind sie sich auch darin, dass die Fragen der Emotionsforschung am besten in interdisziplinärer Zusammenarbeit gelöst werden können. (shrink)

- Diskussion von Epochenbegriff und Epochengrenzen - Autor, Markt und Publikum: Strukturwandel der literarischen Öffentlichkeit - Die Epoche im Spiegel der zeitgenössischen Debatten, z. B.: Nationalliteratur, Antike, Ästhetik, Religion - Popularisierung von Wissen und literarische Wissensvermittlung - Kulturtransfer und Fremderfahrung - Gattungsinnovationen und Gattungswandel: Drama, Roman, Publizistik und Literaturkritik, Fabel und Prosaerzählung, Dialog und Essay.