Este texto consiste numa tentativa de compreender a Dialética Negativa de Adorno, através da questão da "Verlorene", isto é, da perda no processo histórico, social e lógico. A "Verlorene" como "a perda" é que fundamenta a concepção geral de dialética negativa em oposição à dialética positiva, que opera com uma concepção de "Aufhebung" positiva. O texto procura desenvolver uma ideia de "Aufhebung" negativa, capaz de ser considerada como um elemento ético na dialética.

A ilusão do cinema pode ser mantida no diálogo filosófico? Não se quebra o encanto? A arte que pode emocionar, alegrar, distrair, ensinar, denunciar... quando posta sob o olhar que interroga perderia sua terceira dimensão? Segundo os autores, o cinema não se presta a ser mera ilustração de pensamentos. Ele é mais e está além de uma única interpretação, ou então seria pura propaganda ideológica. Logo, a magia não se quebra; ao contrário, se enriquece, pluraliza, expande o olhar ou o (...) aprofunda. Mais que entretenimento, erudição ou desmascaramento, o que importa aqui é o diálogo que se tece sem que se perca de vista a dimensão humana da realidade, sempre cultural, mutante, graças ao diálogo criativo entre o pensamento e a arte. (shrink)

Nesta obra os autores procuram pensar sobre a história, o desenvolvimento e o papel da fotografia. Há reconciliação possível entre a fotografia e a arte? Ou não há necessidade de reconciliação uma vez que nunca houve cisão? A fotografia é, então, uma forma de arte? Ou é toda arte uma forma de fotografia? A obra pretende discutir essas e outras questões.

Tentar-se-á neste texto deslindar a relação existente entre a 'Dialética Negativa' e a 'Teoria Estética' no interior do pensamento de T. W. Adorno, verificando a possibilidade de intersecção entre ambos os textos e propostas filosóficas. A pretensão é descobrir em que sentido e até que ponto uma pode ser compreendida a partir da outra.

Uma investigação sobre o risível, a manipulação da imagem e o esteticamente correto. DA autora de Como conversar com o fascista. As cenas ridículas – e os personagens já muito conhecidos – traduzem o sentido da política em nossos dias, mas não apenas como uma bagunça feita por pessoas despreparadas para os cargos que ocupam. A Deturpação serve a uma nova política, em um sentido altamente problemático: o poder é transformado em violência, e a seriedade de certos assuntos dá lugar (...) ao cinismo. ABusadores do poder seguem sempre mais poderosos como engraçadinhos ou bufões inofensivos, muitas vezes até confiáveis, enquanto a população paga preço altíssimo por uma despolitização apresentada como o melhor dos mundos. SOltos em escala social, o fascismo, o machismo e o racismo dão o ritmo e o tom da política em nossos dias sem que pareça que algo possa ser feito. Ao introduzir a noção de “ridículo político” no debate sobre estética e política, os ensaios deste livro são uma contribuição original – e fundamental – de Marcia Tiburi para que pensemos sobre quão grave é o hábito de não tratar com seriedade as coisas políticas. (shrink)