« L’article se propose d’analyser l’exploitation musicale et théorique d’une figure sonore empruntée au rock et à certaines de ces sonorités, celle de l’« excès », par les compositeurs saturationnistes. Il montre l’ambiguïté de cette référence, l’emprunt d’une notion issue de la musique populaire phonographique conduisant, non à une remise en question de la séparation savant / populaire, comme on aurait pu le penser, mais au contraire au renforcement de cette séparation. Après être revenu sur les caractéristiques de la musique (...) saturationniste telles qu’elles sont définies par les compositeurs qui s’en sont réclamés dans les années 2000-2010 (Franck Bedrossian, Raphaël Cendo, Yann Robin), l’auteur montre qu’elles ont surtout pour fonction de mettre à distance toute référence au rock au profit d’un travail sur le timbre, s’inscrivant dans une histoire du bruit et plus largement dans la tradition savante. Ce faisant, est ignorée la manière spécifique dont l’excès est mis en œuvre dans le rock, dont sont donnés quelques traits fondamentaux, concernant aussi bien les sonorités de son instrumentarium que son fonctionnement par plateaux d’intensité. En dernière analyse, l’auteur montre comment la notion d’« excès », en tant qu’elle constitue chez les saturationnistes un principe d’écriture musicale, ne permet pas, comme on pourrait le croire au premier abord, une remise en question des normes esthético-historiques définissant le savant, mais travaille au maintien de la hiérarchie savant / populaire, interdisant de ce fait de comprendre le savoir tacite qui se déploie dans le populaire, ici plus précisément la musique rock. ». (shrink)

« Cet article se propose de revenir, en s’appuyant sur des documents d’archives inédits, même en Allemagne, sur le chapitre que Günther Anders consacre au jazz dans le tome 1 de L’Obsolescence de l’homme. Voyant dans le jazz l’ analogon d’une machine destinée à dresser les corps, il ne le confie ni à une philosophie de la musique ni à une sociologie de la musique, mais à une critique de la technique. Si ce texte de 1956 repose sur une analyse (...) de la machine-jazz du swing qui peut parfois sembler injuste, les notes inédites révèlent en revanche un véritable intérêt pour le be-bop.». (shrink)

« L’idée même d’opéra populaire est paradoxale tant l’opéra relève, en France, aujourd’hui, de la musique classique, de la musique savante, et paraît éloigné des genres de la “musique populaire” comme des publics populaires, des masses ou tout simplement du plus grand nombre. Cela l’est encore plus si l’on considère les choses du point de vue de la philosophie et de l’esthétique. Theodor W. Adorno déclare déjà, dans les années soixante, que l’opéra, en Allemagne, est un genre essentiellement “bourgeois”, produit (...) par la bourgeoisie et destiné à la bourgeoisie. La question se pose alors d’une forme d’alternative, au-delà de la critique, soit la possibilité d’une affirmation. Car l’opéra populaire existe sous diverses formes. Il faut plutôt mettre en évidence, dans ces conditions, quels obstacles épistémologiques font que l’esthétique ou que la philosophie se heurtent à un tel objet. Cet article revient ainsi sur la conception de la musique populaire et sur la thèse de la bourgeoisité formulée par Adorno en donnant trois contre-exemples d’œuvres musicales (I), avant de considérer la définition de l’opéra populaire proposée par Jean Vilar, qui est à l’origine du projet et de la construction de l’Opéra Bastille (II). ». (shrink)

« Réfléchir aux similarités entre des répertoires très éloignés dans le temps et l’espace permet parfois de repenser à nouveaux frais les oppositions catégorielles qui nous servent à appréhender les genres musicaux. C’est ce qu’avait fait Simha Arom dans un article sur les parentés inattendues entre polyphonies africaines et polyphonies médiévales. En décal(qu)ant ce rapprochement avec la musique techno née à Detroit dans les années 1980-1990, on propose de montrer que l’opposition entre musiques savantes, traditionnelles et populaires, opérante dans le (...) monde occidental depuis le début du xix e siècle, gagne à être enrichie par d’autres grilles d’analyse pour complexifier la cartographie des objets musicaux qui peuplent le monde de la musique aujourd’hui. ». (shrink)

« Dans cet article, nous tenterons d’interpréter la notion controversée de musique populaire brésilienne en tant que concept porteur d’un contenu à la fois utopique et idéologique, en nous appuyant sur le concept d’idéologie dans la pensée de Marx et d’Adorno, ainsi que sur une intuition du philosophe brésilien Vladimir Safatle. Notre hypothèse est la suivante : la musique populaire brésilienne, portée par un mouvement dialectique, a changé de paradigme tout au long du xx e siècle, avec la samba, la (...) bossa-nova et la musique populaire brésilienne ( mpb ) comme paradigmes successifs. Il s’agit alors d’identifier les changements du contenu utopique et idéologique de la musique brésilienne en fonction des mouvements de l’histoire du pays. Enfin, nous conclurons par une hypothèse sur notre époque actuelle, sur la crise de la musique populaire brésilienne et de son concept.». (shrink)

« Même si elles sont datées par bien des aspects, les thèses de l’École de Francfort sur le marché et la consommation permettent de mettre au jour les contours et les manques de la critique du capitalisme que constitue la consommation éthique contemporaine. Nous en discutons dans cet article deux éléments. D’une part, la consommation éthique repose sur le postulat qu’il est possible et nécessaire d’injecter des normes morales dans le marché, posé comme en étant dépourvu. Or, la question de (...) savoir si le marché est arraché aux normes, ou s’en donne simplement l’apparence, est le lieu d’un débat complexe au sein de la Théorie critique. Déplier les arguments avancés aide à comprendre comme nécessaire le désajustement des intentions morales des consommateurs et des effets de leurs pratiques sur le monde. D’autre part, la consommation éthique appelle à une forme de vertu qui serait à même de briser le fétichisme de la marchandise, engageant à ne pas oublier ce qui se tient derrière la relation entre des choses (des travailleurs, des personnes singulières, de la peine, etc.) dont l’illusion réificatrice est instituée par le marché. La discussion, par Adorno et Benjamin tout particulièrement, de ce thème marxien du fétichisme permet de mettre en évidence l’insuffisance du geste éthique pour amender ou réformer le capitalisme. ». (shrink)

« On tend à définir aujourd’hui la Théorie critique de l’École de Francfort comme une philosophie sociale proposant un “diagnostic” portant sur des “pathologies sociales”. Or ces termes recouvrent en réalité une pluralité de démarches. Le propos de l’article est d’en interroger la continuité, depuis la position de Horkheimer et Adorno pour lesquels le mal social est plutôt identifié à la barbarie ou à l’irrationalité, les maladies psychiques de l’individu étant l’indice d’un tout social malade, jusqu’à l’analyse par Honneth des (...) évolutions pathologiques ou manquées du social, qui font état d’obstacles à l’intégration sociale, en passant par l’analyse habermassienne des pathologies. L’article étudie plus précisément deux variantes très différentes de l’analyse du rapport entre le normal et le pathologique, selon que la pathologie est prise en un sens métaphorique ou plus littéral. Dans chaque cas, la question de la thérapeutique se pose différemment. ». (shrink)

“Over a hundred years ago Thorstein Veblen expressed the view that the ontological or ‘metaphysical’ presuppositions of economics needed to be more realistic, a view that was a necessary part of his support for evolutionary thinking. When he was writing, though, evolutionary theorising in economics had been introduced in a rather incoherent manner resulting in an ontological mishmash - of a sort that led Veblen to coin the label neoclassical for those involved. As it happened evolutionary thinking never really took (...) off in a coherent way in economics, and social ontological reasoning itself became somewhat marginalised. As I write, however, there are once more groups of scholars including economists developing systematic projects in social ontology. Now, however, the branch of non-social science attracting the most attention is quantum mechanics. An issue of interest that is explored here is whether the growing concern of economists with quantum insights will finally allow the specific ontological conception supported by Veblen to become established, facilitating, amongst other things, a turn to a coherent form of evolutionary thinking, or whether, as argued by some, it is more likely to lead to support for the ontological mix-up sustained by those Veblen labelled neoclassical.”. (shrink)

“In the ‘interdisciplinary materialism’ theorized by Max Horkheimer and practiced by the critical-theoretical consortium of the 1930s, the critique of political economy worked both as a more general model for the critique of available knowledge and as the focal point for different disciplinary approaches. In such a constellation, the internal connection between the critical attitude and the critique of political economy also meant that ‘theory’ was the result of ‘critique’, having the critique of political economy as its model. These two (...) claims converge in that ‘theory’ was the same as producing critical diagnoses of the present time, Critical Theory’s most eminent task. Such a characterization of this first figure of Critical Theory allow us to see that the decline of the critique of political economy as a common language for collaboration from the 1940s on gave rise to a long-lasting dispute about its best substitute as the common ground for interdisciplinary research. Until today this dispute over the ‘best theory’ in the critical-theoretical field not only overshadows its most eminent aim but also threatens to blur the very distinction between Critical and Traditional contributions.”. (shrink)

« L’une des manifestations principales de l’emprise du néolibéralisme autoritaire sur la vie des individus consiste dans la destruction des systèmes publics d’éducation ayant pour fonction de former le citoyen et d’émanciper l’homme. s’agit-il seulement d’un échec des politiques d’éducation? Ou ne s’agit-il pas plutôt de projets de non-éducation? La philosophie de Theodor W. Adorno permet de penser les conditions de ce que nous appelons ici la non-éducation, en suivant une approche critique, négative et dialectique. Nous en actualisons, dans cet (...) article, plusieurs thèmes, permettant d’éclairer la situation présente : 1) la pensée mythique, 2) l’industrie culturelle, 3) les pratiques autoritaires. À cela s’ajoute une condition portant sur 4) les tabous liés à la sexualité. certes, lorsqu’Adorno traite de l’éducation et de l’émancipation, la question de la sexualité – ou de sa répression – n’apparaît pas au premier plan. permet-elle de mettre au jour des limites du projet critique lui-même? Ou d’éclairer certains tabous qui lui seraient inhérents, lesquels refléteraient aussi certains tabous du monde enseignant? ». (shrink)

« L’approche de la « decolonialidad », telle qu’elle a été élaborée par Dussel, Quijano, Mignolo, Castro-Gomez, Lugones, Maldonado Torres et Grosfoguel, met en avant l’actualité du colonialisme. La « colonialité » désigne la « structure de pouvoir » mise en place à partir de la conquête de ce qu’on appelle « l’Amérique latine » par les Européens, comme condition et mode éminent d’établissement du capitalisme, qui constitue « le mode de domination le plus général du monde contemporain ». Au (...) cœur de cette « colonialité du pouvoir » se trouve une classification sociale eurocentrique de la population mondiale, selon des critères raciaux. En même temps, la thèse est formulée qu’un tel régime de domination s’installe dans la dimension constitutive du paradigme moderne de la raison – le binôme « rationalité/modernité ». Confronter la théorie critique de l’« École de Francfort » avec la question de la décolonialité permet de déplacer de manière décisive le centre de gravité de la répression de la nature interne, autour de laquelle se stabilise le sujet identique, à la répression que ce sujet exerce envers l’autre – à qui toute subjectivité est déniée et qui est au contraire assimilé à la nature externe. Odysseus sera remplacé par Cortés : les lignes d’une refonte de la préhistoire ( Urgeschichte ) de la subjectivité sont clairement offertes. Il s’agirait d’examiner de plus près le lien entre échange et violence, abstraction et domination, raison et domination, et de repenser la dialectique eurocentrée de l’ Aufklärung à la lumière de la conquête, c’est-à-dire de l’assujettissement des peuples indigènes, de ce qui allait devenir l’« Amérique » et de la traite des peuples africains. ». (shrink)

« Le bruit, considéré comme une forme radicale d’empirisme sonore, peut être opposé à une certaine conception de la philosophie vue comme recherche de l’unité articulée et totalisante du sens. Il a été fréquemment présenté comme un négatif du sens, un excès, le non-identique, le non-pensé dans la pensée. Sous cette forme, le bruit a été un espace réservé pour le défi à l’autosuffisance du sens, dont la philosophie est la gardienne par excellence. Mais c’est penser le bruit d’une manière (...) purement négative. Si le bruit est le négatif du sens, qu’en est-il des différentes morphologies que l’on peut appréhender dans différents projets et types de pratiques de création de bruit? Qu’est-ce qui est alors responsable des différentes architectures sonores que présentent ces œuvres? En d’autres termes, quels gestes constructifs sont constitutifs de tels projets? L’objectif de cet article est d’examiner l’intégration de l’entropie par la musique de bruit en tant que matériau sonore, afin d’atteindre une compréhension plus intime du bruit et de la noise music dans son imbrication avec la structure. Peut-être obtiendra-t-on alors une image différente de la relation entre structure et bruit qui pourra fournir un éclairage sur la philosophie en tant qu’architecture spécifique de concepts. ». (shrink)

« Dans la première préface à la Critique de la raison pure Kant se réfère aux Métamorphoses d’Ovide pour comparer une métaphysique hors bornes à la reine Hécube. Or, ce qui semble être tu dans cette métaphore, c’est qu’Ovide fait culminer la douleur d’Hécube dans sa métamorphose en chienne enragée. Le cliché de la reine des sciences est ainsi poussée à son paroxysme : la métaphysique sauvage serait une chienne enragée! Cet article revient, par le biais de l’œuvre sonore de (...) l’artiste power noise Rosaceae (Leyla Yenirce), à une Hécube qui hante la philosophie. Hécube pose, selon l’argument exposé ici, le problème d’une aísthēsis (αἴσθησις) pure, qui hanterait la notion de raison pure comme son complément logique mais refoulé. Refoulé car, si l’idée d’une raison pure semble parfaitement innocente, celle d’une aísthēsis (αἴσθησις) pure évoque à l’inverse un scandale pour la pensée philosophique, puisque l’idée d’un objet à penser en est exclue, et puisque son spectre renvoie à tout ce qui terrorise les philosophes : la fantaisie et la folie, le désir et la culpabilité, l’enthousiasme et l’irrationalité. ». (shrink)

« Dans la première préface à la Critique de la raison pure Kant se réfère aux Métamorphoses d’Ovide pour comparer une métaphysique hors bornes à la reine Hécube. Or, ce qui semble être tu dans cette métaphore, c’est qu’Ovide fait culminer la douleur d’Hécube dans sa métamorphose en chienne enragée. Le cliché de la reine des sciences est ainsi poussée à son paroxysme : la métaphysique sauvage serait une chienne enragée! Cet article revient, par le biais de l’œuvre sonore de (...) l’artiste power noise Rosaceae (Leyla Yenirce), à une Hécube qui hante la philosophie. Hécube pose, selon l’argument exposé ici, le problème d’une aísthēsis (αἴσθησις) pure, qui hanterait la notion de raison pure comme son complément logique mais refoulé. Refoulé car, si l’idée d’une raison pure semble parfaitement innocente, celle d’une aísthēsis (αἴσθησις) pure évoque à l’inverse un scandale pour la pensée philosophique, puisque l’idée d’un objet à penser en est exclue, et puisque son spectre renvoie à tout ce qui terrorise les philosophes : la fantaisie et la folie, le désir et la culpabilité, l’enthousiasme et l’irrationalité. ». (shrink)

« À la fin de son œuvre Les Aventures d’Alice aux pays des merveilles, Lewis Carroll dévoile en un bref paragraphe la nature onirique de l’histoire vécue par la fillette et y souligne le rôle spécifique joué par les bruits alentour ayant accompagné son assoupissement. Ainsi les sons du vent, de l’étendue d’eau voisine, des animaux et de la vie sociale alimentaient incidemment le récit hallucinatoire, œuvrant, dans le brouillard du signifiant propre au sommeil, à la reconfiguration du sens par (...) le non-sense. Ce que donne à lire la conclusion de l’œuvre est un cas typique de paréidolie noise, ce processus d’identification formelle chimérique, où les bruits devenus informes s’avèrent enfin disponibles pour y projeter d’autres formes. Un tel phénomène se retrouve sans doute dans la traque des EVP ( electronic voice phenomena ) qui hante l’histoire des médias et des technologies de reproduction sonore, soit ces voix fantomatiques supposément entendues dans la friture hertzienne d’un poste de radio ou tapies dans le bruit de fond d’un enregistrement. Qu’entendons-nous alors dans ces bruits? Et plus particulièrement, que nous disent ces voix du processus même de la pensée philosophique, lorsque la clarté censée la définir s’abandonne aux lignes de fuite de son brouillage? ». (shrink)

« Cet article vise, par le recours à la catégorie de bruit, à ouvrir des voies capables de raccorder la philosophie et l’éducation. mon hypothèse centrale est que la catégorie de bruit instaure un connecteur critique qui active conjointement l’ontologie d’Alain Badiou et la pédagogie de Paulo Freire 1. Le bruit, postulé ici comme la temporalisation phénoménologique du vide ontologique de Badiou, devient la condition de possibilité à la fois de l’émergence d’un sujet et de sa fidélité à une procédure (...) de vérité. je pose ici un Sujet générique de l’éducation comme l’émanation temporelle du lieu ouvert par la catégorie philosophique de Vérité. je propose, en somme, qu’une telle “éducation dans le bruit” ne soit que l’aspect praxial, temporel et immanément freirien de la notion purement philosophique de Badiou d’une “éducation par les vérités. 2 ». (shrink)